Edições Texto & Grafia

Campanha de regresso às aulas 2011

2011-09-19T16:41:00.001+01:00

CAMPANHA DE REGRESSO ÀS AULAS DAS EDIÇÕES TEXTO & GRAFIA

DE 21 DE SETEMBRO DE 2011 A 4 DE OUTUBRO DE 2011

- 20 % DE DESCONTO SOBRE O PREÇO DE CAPA E PORTES DE ENVIO GRATUITOS

Condições da campanha

Abrange apenas os títulos publicados até março de 2010, que se apresentam aqui.

Território abrangido pela campanha: Portugal (continente e ilhas).

Pagamento feito exclusivamente por transferência bancária (indicaremos o NIB) e envio do comprovativo.

Pedidos recebidos através do e-mail texto.grafia@gmail.com entre os dias 21/09/2011 e 04/10/2011.

Envie-nos um e-mail indicando os títulos que pretende e a quantidade.

Promoção limitada ao stock existente.

2011-08-14T17:56:00.000+01:00

FEIRA DO LIVRO DE FRANKFURT

De 12 a 16 de Setembro, as Edições Texto & Grafia participam na Frankfurt Buchmesse 2011, estando presentes no pavilhão da APEL - Associação Portuguesa de Editores e Livreiros. Em nossa representação, deslocar-se-á o editor Joaquim Soares da Costa.

As Séries Televisivas

2011-08-14T17:36:00.000+01:00

Título: As Séries Televisivas

Capa: Brochada

N.º de páginas: 192

Publicação: junho de 2011

ISBN: 978-989-8285-42-3

Preço: 19,00 € (IVA inc.)

Fenómeno tanto social quanto mediático, as séries invadiram os nossos ecrãs; de secundárias, passaram muitas vezes a "prato principal" da televisão. Acompanhadas com paixão por todas as classes sociais e etárias, as séries televisivas são parte integrante do quotidiano das nossas sociedades.

Esta obra procura compreender este fenómeno cultural e artístico excecional, apresentando as suas raízes económicas e culturais, mas revelando também as mudanças por ele provocadas no sistema de produção e nos modos de escrita televisiva.

Através de numerosos exemplos, desde O Caminho das Estrelas a Sete Palmos de Terra, da Missão Impossível a O Sexo e a Cidade, são analisadas e comentadas estas novas formas narrativas e estéticas que trazem à cena mundos complexos e nos revelam personalidades da realidade do nosso tempo.

Jean-Pierre Esquenazi é sociólogo da cultura e professor na Universidade de Lyon 3. A sua área de intervenção abrange o conjunto das atividades culturais e artísticas; um dos seus campos de estudo privilegiados é o das obras cinematográficas e os seus públicos. Entre as suas obras mais destacadas, citemos Sociologies des oeuvres, Hitchcok et l'aventure de Vertigo, Sociologie des publics, Mythologie des séries de télé.

História de Portugal

2011-08-02T16:42:00.022+01:00

Título: História de Portugal

Capa: Brochada

N.º de páginas: 168

Publicação: junho de 2011

ISBN: 978-989-8285-43-0

Preço: 16,00 € (IVA inc.)

A História de Portugal vista por um notável historiador francês. Esta edição inclui pela primeira vez um epílogo escrito por um seu discípulo, autor de vasta obra sobre história portuguesa contemporânea.

"Dois traços fundamentais caracterizam a História de Portugal; e começa por surpreender a precocidade dos acontecimentos que lhe formam a trama. De todos os países da Europa, Portugal foi o primeiro a realizar a sua unidade nacional e a fixar os limites territoriais que praticamente não sofreram alterações desde meados do século XIII. Foi também o primeiro a conhecer, em finais do século XIV, uma revolução «burguesa». Foi ainda o primeiro, nos séculos XV e XVI, a lançar-se aos oceanos para descobrir novas rotas de comércio e fundar impérios além-mar. Mas precocidade em História implica muita vezes fixidez e conservação do passado, como se estruturas cedo elaboradas só lentamente pudessem evoluir e modificar-se. Portugal, efetivamente, foi o último país da Europa a empenhar-se no processo de descolonização. Foi também uma das últimas nações onde se constituiu uma sociedade moderna, extraindo os seus recursos da indústria e não somente do comércio ou da agricultura. É por fim um dos estados onde o sentimento nacional parece manifestar ainda muitas reticências em sacrificar parte da sua independência a favor de organismos supranacionais." (da Introdução)

Albert-Alain Bourdon, professor emérito na Universidade de Paris 8, é o autor principal da síntese admirável que é esta História de Portugal

Yves Léonard é investigador no Centre d'Histoire de Sciences Politiques, onde ensina história de Portugal do século XX, e autor de uma vasta obra sobre história portuguesa contemporânea

História da China

2011-03-16T11:46:00.008Z

Título: História da China

Capa: Brochada

N.º de páginas: 336

Publicação: março de 2011

ISBN: 978-989-8285-39-3

Preço: 24,00 € (IVA inc.)

Desde o período pré-histórico à ascensão económica dos nossos dias, é aqui traçada a história da civilização chinesa, a mais longa de todas as civilizações do mundo. Uma história complexa que J. A. G. Roberts trata num estilo claro e acessível, abordando em cada capítulo um tema principal.

Começando por referir descobertas arqueológicas recentes que alteraram a visão da história da China antiga, é depois apresentada a história imperial, incorporando novos estudos sobre temas como a posição da mulher na sociedade chinesa, a relação da China com a Ásia Interior, as explicações avançadas para que a China não se tenha industrializado muito antes do Ocidente. Os períodos modernos e contemporâneos são descritos e analisados numa perspetiva muito ampla, com destaque para as Guerras do Ópio, o impacto do imperialismo ocidental, a revolução de 1911, o período republicano e a vitória dos comunistas.

Concluindo com uma apreciação crítica da evolução da sociedade chinesa sob o regime comunista, esta é uma visão atualizada e fundamentada do seu passado no momento em que a China emerge como a grande potência do século XXI.

J. A. G. Roberts é professor de história na Universidade de Uddersfield (Inglaterra). Leciona principalmente temas de história da China e do Japão, interessando-se de modo especial pela perceção que o Ocidente tem destas duas sociedades. Tem vários títulos publicados sobre a história da China: A History of China: Prehistory to c. 1800 (1996), A Concise History of China (1999), Modern China (2000), China to Chinatown: Chinese Food in the West (2004) e Life in Early China (2008).

Sociologia

2011-03-16T11:40:00.017Z

Título: A Sociologia

Capa: Brochada

N.º de páginas: 232

Publicação: março de 2011

ISBN: 978-989-8285-23-2

Preço: 22,00 € (IVA inc.)

Como surgiu a sociologia, quais os seus principais autores e obras, quais as suas correntes de pensamento e que teorias há para explicar a sociedade?

Desde os fundadores até às teorias contemporâneas sobre a individualidade, a reflexividade e a modernidade, desde as lutas de classes até à realidade líquida, passando pelas principais teorias e correntes surgidas nos continentes americano e europeu no século XX, faz-se aqui uma síntese daquela que é uma das disciplinas de base das ciências humanas.

Reunindo artigos, breves biografias e cronologias, apresentações de algumas obras, e entrevistas a sociólogos como Howard Becker, Anthony Giddens, Alain Touraine e François Dubet, este livro permite, de modo muito acessível, uma aproximação aos termos, teorias e autores que mais têm marcado a sociologia, ao mesmo tempo que deixa pistas de leitura para quem queira seguir e aprofundar um tema ou um autor.

Com coordenação de Xavier Molénat, jornalista na revista Sciences Humaines, conta com a participação de vários outros jornalistas desta mesma revista (Philipe Cabin, Martine Fournier, Catherine Halpern, Nicolas Journet), bem como com o contributo de sociólogos como Howard Becker, Raymond Boudon, Michel Crozier, Jean-François Dortier, François Dubet, Anthony Giddens, Jean-Claude Kaufmann, Éric Keslassy, Bernard Lahire, Michel Lallement, Laurent Mucchielli, Albert Ogien, Dominic Picard e Vincent Troger.

A Audiovisão

2011-03-16T11:32:00.000Z

Título: A Audiovisão

Capa: Brochada

N.º de páginas:

Publicação: janeiro 2011

ISBN: 978-989-8285-24-9

Preço: 19,00 € (IVA inc.)

Na realidade, nós não vemos um filme sonoro (ou um clipe, ou um programa de televisão), mas "audio-vêmo-los". Por outras palavras, os objetos audiovisuais originam uma perspetiva específica, a audiovisão, que funciona essencialmente por projeção, contaminação ou sugestão recíprocas do ouvido sobre o visto.

Com Audiovisão estamos perante uma obra simultaneamente teórica e prática, que proporciona ao leitor um método de observação e análise suscetível de ser aplicado aos filmes, às emissões de televisão, aos vídeos, etc., que é resultado de numerosos trabalhos do autor e de núcleos de investigação em que está inserido.

Compositor de música concreta, realizador, investigador, crítico e professor em diversos centros universitários e profissionais, Michel Chion publicou até agora mais de 20 estudos e ensaios, vários deles dedicados ao seu trabalho teórico sobre o cinema, a música e o som, que continuam a ser os grandes temas das suas investigações e dos seus cursos sobre estas matérias.
Desde 1994 que é professor associado na Sorbonne.
Este seu Audiovisão foi traduzido em castelhano, italiano e inglês (nos Estados Unidos), e vê agora a sua primeira edição em língua portuguesa.

Os Grandes Economistas

2011-03-16T11:27:00.001Z

Título: Os Grandes Economistas — Uma Introdução à Economia

Capa: Brochada

N.º de páginas: 144

Publicação: janeiro de 2011

ISBN: 978-989-8285-22-5

Preço: 14,00 € (IVA inc.)

Este livro apresenta de forma sintética nove grandes economistas: Adam Smith, David Ricardo, Jean-Baptiste Say, Thomas Robert Malthus, Karl Marx, Léon Walras, John Maynard Keynes, Joseph Schumpeter e Milton Friedman, cujos trabalhos estão na origem da ciência económica moderna e contribuíram de modo decisivo para a compreensão do mundo em que vivemos.

Cada um destes economistas é apresentado através de uma curta biografia, e de uma síntese dos seus principais conceitos e teorias; é também abordada a atualidade das suas obras teóricas, na perspetiva da influência que exerceram na condução das políticas públicas em todo o mundo.

Um perfeito manual, acessível a todos, sobre o saber mais candente no desenrolar da vida humana: a ciência económica.

Jean-Claude Drouin, professor, formador e autor, tem como objetivo declarado pôr à disposição dos estudantes e do grande público as bases da ciência económica e da economia política, através de obras de leitura acessível a todos.

Da sua vasta bibliografia, praticamente desconhecida dos leitores de língua portuguesa, destacamos alguns títulos mais recentes: Tous économistes (2008), Les vrais maîtres de l’économie (2007) e Dictionnaire de l’économie (obra coletiva, 2007).

É professor de economia na Universidade de Paris II.

As Grandes Religiões do Mundo na revista "Os Meus Livros"

2011-01-28T15:24:00.003Z

Teresa Pearce de Azevedo escreve sobre As Grandes Religiões do Mundo na revista Os Meus Livros (fevereiro de 2011, pp. 32-33)

História das Mitologias do Mundo

2011-01-07T16:21:00.000Z

Título: História das Mitologias do Mundo — Heróis, Divindades, Narrativas

Formato: 15,5 x 23,5 cm

Capa: Brochada

N.º de páginas: 272

Publicação: janeiro de 2011

ISBN: 978-989-8285-25-6

Preço: 24,00 € (IVA inc.)

Desde os primeiros tempos da humanidade que a vida, a morte, a criação são mistérios insondáveis, do mesmo modo que o risco do desconhecido ligado às atividades humanas: porque se mostra a natureza alternadamente boa e cruel, avara e generosa? Porquê a chuva, a seca, porquê o lobo e o cordeiro, porquê a doença e a velhice? E para onde transitamos após a morte?

Pouco a pouco, o homem começa a articular respostas, inventando explicações para os mistérios que o envolvem; e a criação das grandes mitologias satisfaz a maior parte das interrogações, propondo respostas inspiradas pela mais pura imaginação, pela observação dos fenómenos físicos, pela psicologia ou pelo recurso à abstração metafísica.

Na explicação mitológica da Terra e do Universo visível estamos perante uma das primeiras expressões da grandeza da criatividade humana; os homens, fracos e impotentes face ao seu destino, criaram deuses à sua imagem, infinitamente mais poderosos do que eles, mas igualmente tributários de um sistema paralelo de hierarquias, de deveres e de valores.

Esta obra está organizada em função de uma dupla abordagem:

— histórica, pela narrativa da vasta «odisseia» que vai do Norte da Europa ao Mediterrâneo, da África à Índia, da China ao Japão, da Oceânia às Américas, e que conta a história de cada grande civilização, das suas divindades, dos seus heróis e dos seus mitos;

— temática, com numerosos destaques que evocam os grandes mitos fundadores: criação e fim do mundo, julgamento das almas no além, flagelos e cataclismos.

Nanon Gardin, tradutora e iconógrafa, é autora de numerosas obras sobre os mais variados temas, sendo colaboradora regular da Larousse.

O Cinema de Animação

2010-12-21T15:34:00.010Z

Título: O Cinema de Animação
Formato: 15,5 x 23,5 cm
Capa: Brochada
N.º de páginas: 244
Publicação: dezembro 2010
ISBN: 978-989-8285-14-0
Preço: 22,00 € (IVA inc.)

«Os filmes de animação (que encontramos nas salas, mas também na internet, na televisão, nas galerias de arte, etc.) conhecem hoje um sucesso que no passado nunca tiveram, inclusive nos tempos de glória dos estúdios Disney. Limitado durante um tempo excessivo ao público infantil, o cinema de imagem a imagem ganhou os seus trunfos também junto do “grande público”, com o surgimento de um desenho animado comercial adulto, e nos meios da cinefilia, do cinema experimental e da arte contemporânea, onde, com outras técnicas e assuntos, ele começa enfim a ser reconhecido como um campo de investigação de corpo inteiro. Mas a animação está também em plena efervescência. As técnicas digitais alteraram consideravelmente a relação dos espetadores com ela, e mudaram a própria produção a nível internacional. A imagem de síntese (o 3D) tornou-se, desde há alguns anos, dominante, sinal aparente do fim das técnicas mais artesanais. Mas embora ela seja certamente um movimento de fundo, outras técnicas digitais permitem contrabalançar essa homogeneização do virtual. Graças a uma simples máquina fotográfica digital e a um software de montagem, qualquer um pode realizar um filme de animação sem câmara recorrendo à sua própria criatividade, misturando fotografia, pintura, desenho ou objetos. Devido à representação subjetiva da realidade que impõe, a animação é claramente a forma cinematográfica mais próxima do imaginário. Nessa conceção, como indica Francesco Casetti (1999: 50), “o cinema não é uma máquina anónima que regista automaticamente o existente e o restitui como tal: o cinema encena universos inteiramente pessoais e pede ao espetador a sua adesão individual. O cinema tem a ver com a subjetividade, e é dessa subjetividade que nasce o imaginário”. Embora essa seja uma conceção evidentemente distante do realismo ontológico da imagem cinematográfica caro a Bazin, ela explica melhor um gosto pelo espetacular e pelo íntimo que podem nascer na mente do criador e ressoar no imaginário do espetador.

«(…)

«A multiplicação de longas-metragens, assim como a melhor difusão da animação comercial nas salas e em casa graças ao DVD, são os fatores mais importantes no sucesso atual da animação. Dantes a produção animada consistia essencialmente em curtas-metragens exibidas em festivais ou em séries programadas nas cadeias de televisão. Isso continua a verificar-se, e devido a esse formato, a maioria dessas curtas-metragens, por vezes muito inovadoras, nunca encontra um público mais vasto. Mas após os repetidos fracassos dos filmes Disney e dos seus concorrentes em “desenho animado” (a técnica tradicional do celuloide), o sucesso global recente de muitas longas-metragens em imagem de síntese (Toy Story, Shrek, etc.), em plasticina (Wallace & Gromit), e em 2D “misto” no mundo japonês (A Princesa Mononoke), demonstrou o forte potencial comercial e estético que as técnicas de animação podiam sempre encerrar. Os críticos passaram a interessar-se mais profundamente pelo que parece um “fenómeno”, de que agora abundam exemplos nos festivais internacionais, chegando a arrebatar prémios importantes (o Urso de Ouro em Berlim para A Viagem de Chihiro, de Hayao Miyazaki, em 2002; o prémio do júri em Cannes para Persépolis, de Marjane Satrapi, em 2007). Desde então, assistimos a uma forma de intensificação na produção e distribuição desses filmes, em paralelo com um empobrecimento dos argumentos. O segundo grau e a autorreferência passaram a fazer parte do universo da animação comercial. Mas a par dessas produções convencionais, pensadas para render lucros consideráveis aos seus criadores, continua a existir uma animação de autor em permanente busca de inovações visuais e narrativas. Essas experiências são acolhidas em festivais especializados (Annecy, Zagrebe…), mas também nos generalistas (especialmente em Cannes e Veneza), e em retrospetivas (por exemplo, Norman McLaren em Beaubourg, em 2006) ou no novo mercado do DVD.

«(…)

«O objetivo desta obra, que é essencialmente um manual (…), não é tanto dar uma definição da animação mas fazer o ponto da omnipresença dessas imagens animadas e propor-lhes uma leitura simultaneamente histórica e temática. Escrito por um historiador de cinema que trabalhou sobre a propaganda cinematográfica, mas igualmente realizador de filmes de animação antes de passar a agregação de artes plásticas, este livro pretende demonstrar as diferentes perspetivas a partir das quais a animação pode fazer sentido. Embora o ponto de vista seja essencialmente histórico, outras dimensões teóricas e estéticas são convocadas para dar visibilidade a um campo artístico plural que desarruma as classificações habituais do cinema, das artes plásticas e das ciências da informação.»

«Introdução», pp. 8-9, 10-11 e 13.

História da Segunda Guerra Mundial

2010-11-18T17:19:00.003Z

Título: História da Segunda Guerra Mundial
Formato: 14 x 21 cm
Capa: Brochada
N.º de páginas: 128
Publicação: Outubro de 2010
ISBN: 978-989-8285-21-8
Preço: 12,00 € (IVA inc.)

Passados 65 anos sobre o seu epílogo, a Segunda Guerra Mundial continua a ser um tema de permanente actualidade: pela sua duração, pela dimensão planetária das devastações que provocou, pela ferocidade com que foi travada e pelos horrores, perturbações políticas, filosóficas e morais que acarretou; o conflito de maior escala na história da humanidade pesará para sempre na memória e na consciência colectiva dos povos.
Apresenta-se aqui, de forma sucinta, uma perspectiva de conjunto do conflito e dos teatros de operações militares em que se desenrolou: na Europa, na União Soviética, no Norte de África, na Ásia, no Pacífico, no Atlântico; é este um dos maiores méritos deste livro, em que Claude Quétel narra, analisa e explica uma das mais terríveis tragédias da História.

Director de investigação no mundialmente prestigiado CNRS (Centre National de Recherche Scientifique, em Paris), onde desenvolveu grande parte da sua carreira de investigador, Claude Quétel especializou-se em história moderna e contemporânea, em história da psiquiatria, e também em pesquisa iconográfica.
Entre 1992 e 2005 foi director científico do Memorial de Caen, e tem uma importante actividade na edição, quer como autor quer como director de grandes obras e colecções.
O Estado francês atribuiu-lhe duas grandes distinções: «Reconhecimento da Nação», e Oficial da Ordem Nacional de Mérito.

História das Ciências -- Da Antiguidade aos Nossos Dias

2010-10-27T11:32:00.007+01:00

Título: História das Ciências, Vol. I
Formato: 15,5 x 23,5 cm
Capa: Brochada
N.º de páginas: 376
ISBN: 978-989-8285-18-8
Preço: 26,00 € (IVA inc.)

Título: História das Ciências, Vol. II
Formato: 15,5 x 23,5 cm
Capa: Brochada
N.º de páginas: 240
ISBN: 978-989-8285-20-1
Preço: 19,00 € (IVA inc.)

As ciências constituem, mais do que nunca, o factor decisivo no desenvolvimento das nossas sociedades, como o demonstra o vertiginoso avanço tecnológico das últimas décadas.
Contudo, grande parte das pessoas parece estar hoje afastada do sério desafio que representa a aquisição de competências nas áreas científicas, técnicas e humanísticas, considerando-as domínio de «especialistas» de que se sentiriam excluídas.
Mas não foi sempre assim; partilhando origens comuns, a ciência e a filosofia (o saber geral) caminharam a par durante séculos.
É uma simbiose renovada entre cultura humanista e cultura científica que esta obra pretende alcançar, traçando a evolução das grandes disciplinas, desde as origens (domínio do fogo, invenção dos números, observação do céu), às descobertas e invenções mais recentes.

Apresenta-se esta obra em dois volumes. O primeiro trata da matemática, da física, da astronomia e da química; o segundo das ciências da terra e das ciências da vida.

Philippe de La Cotardière, escritor e jornalista científico, especializou‑se nos domínios da astronomia e do espaço, atribuindo também grande interesse à história das ciências e das técnicas. Conselheiro editorial na Larousse, é autor de uma vintena de obras de divulgação, entre as quais Le Grand Livre du ciel (Bordas, 1999) e Dictionnaire de l’astronomie et de l’espace (Larousse, 1999). Presidente da Sociedade Astronómica de França de 1987 a 1993, foi laureado em 1997 com o prémio Information Scientifique et Technique da Academia das Ciências e do ministério da Educação Nacional.

Filosofia da Arte

2010-10-27T11:10:00.007+01:00

Título: Filosofia da Arte
Formato: 15,5 x 23,5 cm
Capa: Brochada
N.º de páginas: 304
ISBN: 978-989-8285-19-5
Preço: 26,00 € (IVA inc.)

Das estátuas de demónios e escudos de guerreiros aos readymades de Duchamp, o que é preciso para que um objecto seja arte?
Filosofia da Arte é uma obra destinada ao leitor interessado pela estética. Perseguindo a questão sobre o que define o que é ou não arte, tem por objectivo apresentar as modalidades mais destacadas da filosofia analítica: teoria da arte, formalismo e neoformalismo, estética da arte, neowittgensteinianismo, teoria institucional da arte, assim como abordagens históricas da natureza da arte.
Claro e conciso, as teorias filosóficas abstractas que apresenta são ilustradas através de numerosos exemplos da arte tradicional e contemporânea, o que contribui para uma mais fácil aproximação ao objecto do livro, enriquecendo assim a compreensão do leitor quer da teoria quer da apreciação geral da arte.

Noël Carroll, nascido em 1947, é um filósofo americano considerado uma autoridade na análise de estética cinematográfica. Os seus trabalhos incidem particularmente sobre a filosofia da arte, a teoria dos média e também sobre a filosofia da história, abrangendo ainda as áreas da filosofia da literatura, da filosofia das artes e da teoria social da cultura.
Doutorado em Filosofia e em Estudos de Cinema, foi presidente da American Society Aesthetics, e é actualmente professor de filosofia no CUNY Graduate Center, em Nova Iorque.

Este é o primeiro título de Synopsis, uma nova colecção de manuais: livros que pela exposição de temas, disciplinas, ramos e departamentos do saber contribuam para uma melhor sistematização e consolidação do conhecimento.

As Grandes Religiões do Mundo

2010-09-03T17:15:00.009+01:00

Título: As Grandes Religiões do Mundo — Cronologia, História, Doutrinas

Formato: 15,5 x 23,5 cm

Capa: Cartonada

N.º de páginas: 448

ISBN: 978-989-8285-17-1

Preço: 32,00 € (IVA inc.)

O facto religioso está cada vez mais presente na actualidade política e social; além da importância crescente das informações religiosas nos média — o islão em alvoroço depois dos ataques do 11 de Setembro de 2001, sucessão pontifícia no Vaticano, subida do integrismo religioso nos Estados Unidos, influência do budismo no Ocidente —, observa-se no público um interesse crescente pelos fenómenos religiosos, seja de ordem metafísica, referências éticas, de transmissão de valores, ou do diálogo inter-religioso.

Em As Grandes Religiões do Mundo são explicadas as origens, a história e as práticas de todas as religiões:

• as religiões monoteístas: o judaísmo, o cristianismo e o islão, chamadas também «religiões do livro»;

• as tradições orientais: hinduísmo e budismo em primeiro lugar, sem esquecer as outras filosofias e formas de sabedoria (confucionismo, taoismo, shintoismo…);

• as outras formas de espiritualidade, novas e antigas, e os fenómenos à margem das religiões (seitas, esoterismo…).

Cada religião e cada crença são tratadas em seis pontos: história, dogmas e doutrinas, ritos e práticas, instituições, implantação geográfica, ensinamentos, visão do homem e do mundo.

Henri Tincq foi presidente Associação Francesa de Jornalistas de Informação Religiosa (1994-1999), responsável pela rubrica «Religiões» do diário Le Monde e director editorial da revista Le Monde des Religions. É autor de vários livros sob a temática da religião. Neste livro, dirigiu as colaborações de outros cinco especialistas em religião: Rachid Benzine, Dominique Chivot, Salomon Malka, Jean Mercier e Éric Rommeluère.

Depois de Cogito Ergo Sum, Dicionário Enciclopédico da Psicologia e Dicionário das Utopias, este é o quarto livro com chancela original da Larousse que as Edições Texto & Grafia publicam.

A Prosperidade do Vício

2010-07-02T15:36:00.005+01:00

Título: A Prosperidade do Vício

Formato: 15,5 x 23,5 cm

Capa: Brochada

N.º de páginas: 208

ISBN: 978-989-8285-13-3

Preço: 19,00 € (IVA inc.)

Este livro espantoso é uma viagem; uma viagem que mostra como a economia tem moldado a sociedade ao longo dos tempos. É também um fresco impressionante, que nos conduz do Império Romano ao de Hollywood, da crise dos anos 1930 à crise do subprime, da Alemanha do Kaiser à China contemporânea.

Uma viagem inquieta, ensombrada por uma questão: como é que o Ocidente, que arrancou a humanidade à fome e à miséria, foi capaz do suicídio colectivo das duas guerras mundiais? Qual o veneno, o vício escondido que corrói a Europa?

Mas as questões não são só retrospectivas, pois o mundo ocidentaliza-se velozmente: poderiam as tragédias europeias repetir-se na Ásia ou noutros pontos do globo? Conseguirá o planeta evitar um novo suicídio colectivo, desta vez ecológico? Como a presente crise financeira brutalmente lembrou, uma incerteza de ordem sistémica paira sobre o capitalismo; saberemos para onde nos leva, para onde arrasta o mundo?

São estas as questões que condicionarão o século XXI, e que são analisadas com concisão, erudição e notável sobriedade por Daniel Cohen neste livro importante que dá um retrato fiel da história da humanidade e das incertezas que pesam sobre o seu destino.

Daniel Cohen, nascido em 1953, é professor universitário de economia, editorialista no jornal Le Monde, conselheiro científico da OCDE, e membro do Conselho de Análise Económica do primeiro-ministro francês.

A vasta obra que até agora publicou na área da economia confere-lhe estatuto de projecção mundial; para as suas análises sóbrias e eloquentes do homem na sociedade, convoca também a História, a Sociologia e a Filosofia.

Em 1997, o Nouvel Observateur atribuiu-lhe o prémio «economista do ano», e, em 2000, foi laureado com o prémio «melhor livro de economia» (atribuído pelo senado francês).

A Vida Sexual na Roma Antiga

2010-07-02T15:33:00.003+01:00

Título: A Vida Sexual na Roma Antiga
Formato: 15,5 x 23,5 cm
Capa: Brochada
N.º de páginas: 284 + 8 páginas a cores de extratexto em papel couché, essencialmente com representações de frescos encontrados em Pompeia.
ISBN: 978-989-8285-15-7
Preço: 24,00 € (IVA inc.)

A concepção de sexualidade nas sociedades modernas baseia-se na distinção de género, e categoriza as pessoas em heterossexuais, homossexuais e bissexuais. Na Roma Antiga, considera-se sobretudo o estatuto social e a faixa etária, enquanto que a orientação principal, imposta pela legislação e pelos costumes, determina que os cidadãos masculinos penetrem mas nunca sejam penetrados; todos os outros o podem ser, em condições que variam consoante se trate de matronas respeitáveis, coquetes libertas, cortesãs, prostitutas ou escravos de ambos os sexos.
O leitor mais interessado pelas vertentes da História não deixará de associar a visão que transparece da leitura à influência que exerceu na Igreja de Cristo a amálgama de prescrições, leis e éditos que o poder do Império Romano implementou para regular a vida sexual da população.
Dotada de um perfeito conhecimento da literatura latina, a autora consegue que os textos falem, desvendando as relações existentes entre a prática sexual, o prazer feminino e o sentimento amoroso, além de focar os casos de imperadores conhecidos pelas suas inclinações libidinosas, como Tibério, Calígula e Nero.

Géraldine Puccini-Delbey é professora de língua e literatura latinas na Universidade de Bordeaux III, tendo centrado a sua atenção de investigadora especialmente na obra desse extraordinário autor latino que é Apuleio, romancista do século II da nossa era.
Na sua obra ensaística, além de A Vida Sexual na Roma Antiga, merece destaque a obra Amour et désir dans les métamorphoses d’Apulée.

Estética da Montagem

2010-07-02T15:08:00.002+01:00

Título: Estética da Montagem
Formato: 15,5 x 23,5 cm
Capa: Brochada
N.º de páginas: 144
ISBN: 978-989-8285-16-4
Preço: 16,00 € (IVA inc.)

A montagem no cinema não se resume a uma operação técnica que consiste em cortar e colar pedaços de película para deles fazer um filme; é uma operação complexa que exige criatividade, e que implica uma total proximidade da estética da obra: associar imagens por uma certa ordem, ordená-las segundo o ritmo pretendido, criar rupturas ou continuidades, é aquilo em que consiste a arte da montagem.
O objectivo deste livro é traçar um panorama das diferentes concepções da montagem ao longo da história do cinema, e propor uma análise desta técnica em numerosos domínios de representação.
O autor ilustra a sua exposição com exemplos de montagens de filmes, especialmente de autores como Orson Welles, Alain Resnais ou Maurice Pialat, mostrando em que medida a evolução das técnicas e das práticas de montagem influencia a estética dos filmes.

Vincent Amiel é professor na Universidade de Caen. Publicou inúmeros artigos na revista Positif e Esprit. Além deste Estética da Montagem, publicou ainda as obras Le corps du cinéma (PUF, 1998) e Formes et obsessions du cinéma américain (Klincksieck, 2003).

Função do Cinema

2010-03-25T14:56:00.007Z

Título: Função do Cinema — e das outras artes

Formato: 14 x 21 cm

Capa: Brochada

N.º de páginas: 144

ISBN: 978-989-8285-12-6

PVP: 14,00 € (IVA inc.)

Contemporâneo da fabricação em série, do motor e da mecanização, nascidos da ciência moderna, o cinema é a arte da civilização própria da máquina; é este o eixo central em torno do qual Elie Faure desenvolve as suas apaixonadas reflexões em Função do Cinema, dos mais belos e vibrantes textos escritos até hoje sobre a 7.ª arte, numa linguagem poética de fôlego épico.
Associando e comparando o cinema com a pintura, a dança, o teatro, a arquitectura, a música, identifica a sua natureza profunda, ao mesmo tempo rítmica e plástica, sublinhando o seu carácter novo de criação colectiva, e extraindo daí destino, vocação e mística.
As análises proféticas de Elie Faure coincidem praticamente em todos os aspectos com as orientações que posteriormente a este escritor o cinema (e as outras artes também) viria a assumir.

Elie Faure nasceu em Sainte-Foy-la-Grande em 4 de Abril de 1873, e morreu em Paris em 29 de Outubro de 1937; a sua vida desenrolou-se no centro do turbilhão da primeira metade do século XX, pois participou como médico militar na Grande Guerra, e assistiu ainda à eclosão da Guerra Civil em Espanha.
Concluiu muito jovem, em Paris, o curso de medicina, e exerceu nos bairros populares da cidade, mas foi sobretudo a actividade de crítico e ensaísta de arte que veio a marcar toda a sua vida futura, partilhada igualmente pelas causas políticas e pela militância em movimentos socialistas.
Fruto da sua paixão pela arte, faz conferências regulares na universidade popular “La Fraternelle”, das quais virá a extrair a obra monumental História da Arte, pela qual se tornou mundialmente conhecido, e que hoje é referência nos estudos estéticos sobre arte.
O seu interesse pelo cinema levou-o a escrever artigos dispersos, de uma beleza e poesia incomparáveis, que aqui se reúnem em volume.

Cogito Ergo Sum - Dicionário Comentado de Expressões Latinas

2010-03-12T12:19:00.050Z

Cogito Ergo Sum - Dicionário Comentado de Expressões Latinas

Formato: 15,5 x 23,5 cm

Número de páginas: 256

ISBN: 978-989-95689-0-7

Preço: 24,00 €

Asinus in tegulis
(Um burro no telhado)

Este adágio latino serve para designar qualquer coisa estranha ou incongruente. Curiosamente, os telhados das casas são muitas vezes o suporte dos objectos mais extraordinários, quando se deseja evocar o absurdo. Para além de um burro, podemos encontrar sobre eles um violino ou, então, o companheiro do burro da Natividade, o boi, o qual viu efectivamente nascer o início de uma nova era.

Espaço de uma certa consciência do absurdo, Boeuf sur le toit foi inicialmente um bar, uma espécie de discoteca situada na Rua Duphot e aberta por Louis Moysès, oriundo de Charleville. O primeiro nome do estabelecimento foi Le Gaya, devido a um [vinho do] porto da região de Gaia que ali se vendia. Jean Wiéner tornou-se pianista do local e ali tocava todos os géneros de música, particularmente jazz, e até mesmo o Pierrot lunar de Schönberg, que, na época, tinha a capacidade de chocar, tanto mais que o seu autor era austríaco.

O bar tornou-se o ponto de encontro das pessoas mais importantes da altura no domínio das artes: Picasso, Gide, Diaghilev, Misia Sert, Ravel, Erik Satie, Picabia, Mistinguett ou, então, Fernand Léger, o qual pediu a Wiéner que lhe tocasse um tema recente: “Saint Louis Blues”. Arthur Rubinstein substituiu pontualmente Wiéner para tocar obras de Chopin. Léon-Paul Fargue e Jean Cocteau relacionavam-se ali com o Grupo dos Seis. Em suma, todo um espírito novo nasceu naquele espaço.

Tristan Tzara, o pai do Dadaísmo, frequentou Le Gaya. No entanto, os seus herdeiros, os Surrealistas, mais sectários e menos abertos às reais novidades, muitíssimas vezes impermeáveis à música, mostraram indiferença para com aquele estabelecimento, preferindo Le Certa, outro bar próximo da Ópera de Paris.

Em 1919, Jean Cocteau quis escrever uma farsa para dar continuação à Parade de Erik Satie. Tinha ouvido Georges Auric e Darius Milhaud tocarem a quatro mãos um encadeamento de sambas e de rumbas, uma peça que deveria chamar-se Cinéma-Symphonie, na qual se misturavam alguns ritmos novos importados do Brasil. Milhaud mudou o título dessa obra para

Le Boeuf sur le toit, embora se tratasse do título de uma canção brasileira já existente. A obra assim intitulada teve como subtítulo The Nothing Doing Bar, pois Cocteau desejava escrever uma farsa «onde nada se passaria». A estreia do espectáculo teve lugar na Comédia dos Campos Elísios, no dia 21 de Fevereiro de 1920. Vestuário e cenários eram de Raoul Dufy.

A agitação e o ruído gerados em torno do Gaya fizeram com que Moysès se mudasse para outro local, abrindo um novo estabelecimento na Rua Boissy-d’Anglas, ao qual deu simplesmente o nome de Le Boeuf sur le toit. O espírito novo continuou a reinar, enquanto a reputação do bar se espalhava. Clément Doucet, que ia de seguida tocar com Wiéner, acabou por substituí-lo

ao piano.

No dia 15 de Julho de 1922, Jean Hugo e René Crevel levaram Marcel Proust ao Boeuf sur le toit, local onde encontrou os famosos «valsistas bolchevisantes» dos quais fala na obra Em busca do Tempo Perdido. Foi também ali que veio a conhecer Radiguet.

Quer neles se encontrem burros, bois ou simples gatos vadios, os telhados são decididamente locais onde sempre se passa alguma coisa. E muitas vezes aparece alguém a dizer que o que ali ocorre é absurdo.

Fontes:

Recordações pessoais de Germaine Tailleferre contadas ao autor.

Au temps du «Boeuf sur le toit», Artcurial, Paris, 1981. Obra redigida para uma exposição.

Edição original: Larousse, 2005.

Imaginários Sociais Modernos -- nas livrarias a partir de 10 de Março

2010-02-26T10:20:00.005Z

Colecção: «Pilares», n.º 5
Formato: 15,5 x 23,5 cm
N.º de páginas: 192
ISBN: 978-989-95884-7-9
Preço: 19,00 € (IVA inc.)

Tendo como pano de fundo a história da modernidade, Imaginários Sociais Modernos analisa as múltiplas facetas do imaginário social, caracterizado por três formas culturais chave: a economia, a esfera pública, e o autogoverno — ou seja, a soberania popular, herança comum ocidental dos dois acontecimentos maiores que marcam a nossa contemporaneidade: a Revolução Francesa e a Revolução Americana, e os percursos distintos que as caracterizaram.
Com uma concepção multidisciplinar e universalista do mundo, Charles Taylor apresenta e desenvolve os traços centrais da modernidade e os processos que estiveram na sua origem.
Imaginários Sociais Modernos mostra-se, assim, como um marco no ensaísmo moderno, e uma obra fascinante.

Charles Taylor (Montreal – Canadá, 1931) “é um dos pensadores políticos mais importantes do nosso tempo” (Sir Isaiah Berlin).
Professor de Direito e Filosofia na Northwestern University (Evanston), professor emérito de Ciência Política e Filosofia na McGill University, e ex-professor de Teoria Social e Política na Oxford University, Charles Taylor é autor de muitos livros e artigos, entre os quais, Varieties of Religion Today: William James Revisited, Sources of the Self: the Walking of the Modern Identity, The Ethis of Authenticiy, Hegel, e um notável ensaio, “The Politics of Recognition”, incluído na obra Multiculturalism.
Laureado com vários prémios (entre os quais o famoso prémio Templeton, no valor de um milhão e meio de dólares, e o prémio Kyoto, referido como o Nobel japonês), os contributos deste autor para o debate sobre teoria política e moral, a formação da identidade, o multiculturalismo; o secularismo e a modernidade conferem à sua obra uma incontestável projecção universal.

Charles Taylor em entrevista

2010-02-12T12:54:00.012Z

No mesmo dia em que mostramos o nosso novo logótipo, partilhamos uma ligação para um vídeo com uma entrevista a um autor publicado pelas Edições Texto & Grafia, Charles Taylor.

Tendo como pano de fundo a história da modernidade, Imaginários Sociais Modernos analisa as múltiplas facetas do imaginário social, caracterizado por três formas culturais chave: a economia, a esfera pública, e o autogoverno — isto é, a soberania popular, herança comum ocidental dos dois acontecimentos maiores que marcam a nossa contemporaneidade: a Revolução Francesa e a Revolução Americana, e os percursos distintos que as caracterizaram.

Este livro, já traduzido para as línguas chinesa, holandesa, italiana, japonesa, espanhola e turca, tem agora também publicação em língua portuguesa.

O seu autor é o filósofo Charles Taylor (Montréal - Canadá, 1931) cuja obra tem sido uma relevante fonte de contributos nas áreas da filosofia política, da história da filosofia e da teoria social,
no programa Chasseurs d'Idées, da Téle-Québec, em 2001: http://real.telequebec.qc.ca/ramgen/idees/idees_2562_089.rm. (Em francês.)

[O vídeo em causa requer a instalação do RealPlayer no seu computador. Se ainda não o tiver, pode fazer o download gratuito aqui.]

O Argumento Cinematográfico

2010-01-22T11:15:00.003Z

Colecção: «Mi.mé.sis», n.º 4
Formato: 16 x 24 cm
N.º de páginas: 128
ISBN: 978-989-8285-06-5
Preço: 14,00€ (IVA inc.)

«Como escrever um argumento?» é o que se perguntam os interessados por esta faceta da elaboração de um filme.
Texto escrito para ser filmado, obra por definição invisível, o argumento presta-se a uma análise rigorosa, aqui conduzida através de cinco grandes eixos: a escrita, o enredo, a personagem, o conflito e a estrutura. Para além das regras formais desta actividade, esta obra procura ainda oferecer ao leitor uma compreensão coerente dos fundamentos teóricos e práticos do argumento. Apoiando-se em exemplos de filmes que pertencem, na sua maioria, ao cinema popular contemporâneo, este livro – único no mercado português – explora as funções dramatúrgicas, os princípios e as tradições que influenciam a escrita do argumento, e vem responder a uma procura por textos de formação nesta área.

Dominique Parent-Altier, argumentista, ensina na Universidade de Paris X -Nanterre

A Noite das Facas Longas

2010-01-20T12:36:00.004Z

Colecção: Fora de Colecção
Formato: 15,5x23,5 cm
N.º de páginas: 192
ISBN: 978-989-8285-11-9
Preço: 19,00€ (IVA inc.)

Neste livro, Paul R. Maracin reuniu meticulosamente os elementos dispersos de uma trama de intriga e selvajaria, que ficou conhecida na História como “A Noite das Facas Longas”. Este acontecimento consistiu na eliminação de milhares de pessoas que Hitler e as cúpulas do Partido Nazi acharam conveniente afastar, a pretexto de se poderem tornar obstáculos às ambições de controlo do aparelho político-militar, na ascensão de Hitler ao domínio da Alemanha.
Antes, foi o incêndio do Reichstag; depois, foi a preparação minuciosa, durante meses, da operação “A Noite das Facas Longas” cujo objectivo era a eliminação física de milhares de pessoas — políticos, chefes militares, membros do aparelho de Estado, democratas — consideradas inimigas pelo núcleo dirigente nazi.
Hitler, Heydrich, Göring, Himmler e Goebbels deram início ao massacre em Munique e Berlim, que se estenderia nos dias seguintes a 30 de Junho de 1934 a muitas cidades alemãs, não se sabendo quantos milhares de vidas terão sido ceifadas nesta operação arrepiante, que mudou, de facto, o curso da História da Alemanha e conduziu o mundo à catástrofe da Segunda Guerra Mundial.

Após terminar uma carreira de vinte e sete anos como investigador criminal no Gabinete do Procurador de San Diego, na Califórnia, Paul R. Maracin tem-se dedicado à escrita, em particular aos temas relacionados com a Segunda Guerra Mundial.
Além deste livro notável, Paul R. Maracin tem-se destacado com os seus artigos publicados em influentes órgãos de comunicação americanos, como The Wall Street Journal e a revista World War III, entre outros. Vive em San Diego.

O Personalismo -- nas livrarias a partir de 20 de Janeiro

2010-01-06T17:57:00.003Z

Colecção: «Biblioteca Universal», n.º 14
Formato: 14 x 21 cm
N.º de páginas: 144
ISBN: 978-989-8285-09-6
PVP: 14,00€ (IVA inc.)

Publicado em França, no final da década de 1940, este livro teve uma enorme importância, pela influência exercida na evolução do pensamento político universal em toda a segunda metade do século XX; a sua afirmação central, "a existência de pessoas livres e criadoras", faz dele mais uma orientação do que uma doutrina.
Texto clássico por excelência, o núcleo essencial da sua reflexão deu força e voz
a acções humanistas em todo o mundo, influenciando ideários políticos — da
democracia cristã progressista à democracia de inspiração socialista; em Portugal,
esteve na base de amplas movimentações sociais e políticas de contestação ao regime salazarista até à sua queda.
Ao recuperarmos este texto fundador, de uma actualidade cada vez mais premente,
propomos ao público de língua portuguesa um contributo para a reabertura
do debate urgente em torno das grandes questões da pessoa humana, e da sua afirmação sobre o império do efémero.

Figura marcante do século XX, Emmanuel Mounier (1905-1950), foi um filósofo francês cujas reflexões em torno da pessoa influenciaram decisivamente a evolução do pensamento político e social contemporâneo.
Fundou a revista Esprit, e foi uma voz activa contra o fascismo e o nazismo, ao mesmo tempo que preconizava a abertura inter-religiosa e o diálogo dos católicos progressistas com o comunismo da época. Em Portugal, o seu pensamento encontrou eco em amplos sectores políticos e culturais anti-salazaristas.

A Análise do Filme

2010-01-06T17:36:00.011Z

Colecção: Mi.mé.is n.º 5
Formato: 15,5 x 23,5 cm
N.º de páginas: 216
Publicação: Janeiro de 2010
ISBN: 978-989-8285-02-7
PVP: 22,00€ (IVA inc.)

Abordando as diversas análises de filmes praticadas dos anos 70 em diante, os autores apresentam e comentam aquelas que consideram ser as melhores análises, bem como os respetivos contributos metodológicos.
Procurando definir a atividade de análise, são também abordadas as análises «textual», a narratológica aplicada ao filme e a da imagem e do som.
Tendo sempre presentes as relações da análise com a história, que estão na origem deste tipo de investigações, chama-se a atenção para o facto de não haver uma solução única para a análise fílmica, sendo antes discutido um conjunto de métodos possíveis.

Jacques Aumont é professor de história e de estética do cinema na Universidade de Paris III (Sorbonne Nouvelle), e foi também diretor do Collège d'histoire de l'art cinématographique (Cinemateca francesa). Personalidade de destaque no ensaísmo e na crítica cinematográfica, é autor de uma vasta obra de análise crítica e divulgação, de que salientamos O Cinema e a Encenação, A Imagem, ambos publicados pela Texto & Grafia nesta mesma coleção.
Michel Marie é professor de história e de estética do na Universidade de Paris III (Sorbonne Nouvelle), no departamento de cinema e audiovisual; ensinou igualmente no Québec e no Brasil, e é vice-presidente da Cinemateca universitária. Personalidade de relevo internacional no âmbito da história e teoria do cinema, é autor de uma vasta obra, de que se destaca La Nouvelle Vague, une école esthétique, Esthétique du film, Le jeune cinéma français.

Campanha AMI de reutilização de consumíveis informáticos e de telemóveis

2009-10-30T15:58:00.005Z

A AMI - Fundação de Assistência Médica Internacional tem em funcionamento um projecto de reutilização de consumíveis informáticos (tinteiros e toners) e de telemóveis (avariados ou em desuso).
Este projecto permite reduzir custos na aquisição de consumíveis informáticos e, em simultâneo, está-se a defender o ambiente, ao evitar a produção de resíduos e o consumo de recursos naturais. Está-se também a ajudar a AMI, uma vez que este projecto constitui uma fonte de financiamento para a acção humanitária, médica e social, que esta instituição desenvolve dentro e fora do país. Além disso, contribui-se para aproximar Portugal dos restantes países europeus em matéria de reciclagem.

A Texto & Grafia já aderiu.
Convidamos os nossos leitores a divulgar esta campanha da AMI e, se possível, a juntarem-se a ela.

Mais informações em www.ami.org.pt

Dicionário das Utopias

2009-10-19T15:50:00.007+01:00

Colecção: Índice, n.º 4

Formato: 16 x 24 cm

N.º de páginas: 288

ISBN: 978-989-8285-03-4

PVP: 26,00€ (IVA inc.)

Ao publicar Utopia em 1516, Thomas More inaugurou um novo género, recuperando um tema já tratado pelos Gregos. A utopia – lugar ideal ou não-lugar? Que discurso é o da utopia? Este dicionário pretende vir mostrar que a utopia não nasce só da crítica política. A busca e construção de lugares entre o real e o ideal também passam pela ficção, o teatro, a música, a dança, a pintura, a arquitectura e a técnica, e todas estas figuras da utopia pertencem à História.

A partir das sucessivas interpretações e apropriações da utopia, os autores do Dicionário das Utopias quiseram reencontrar, para lá da alegoria e da polissemia da palavra, o sentido de uma construção imaginária num tempo determinado. Da Cidade de Deus aos mundos virtuais, da Idade de Ouro ao Apocalipse, este dicionário revela facetas surpreendentes, e até paradoxais, da utopia.

Além das dezenas de colaboradores especialistas, esta obra teve três coordenadores:

Michèle Riot-Sarcey, professora de história contemporânea na Universidade de Paris 8. Publicou, entre outras obras, Réel de l'utopie (1998) e l'Utopie en questions (2001).

Thomas Bouchet, é docente de história contemporânea na Universidade de Bourgogne e chefe de redacção dos Cahiers Charles Fourier. Publicou ainda Roi et les barricades (2000).

Antoine Picon, professor na École nationale des Ponts et Chaussées e especialista em história das ciências e das técnicas, sendo de destacar a sua obra Raison, imaginaire et utopie.

A Mais Bela História da Felicidade

2009-10-19T12:49:00.007+01:00

Colecção: Biblioteca Universal, n.º 13

Formato: 14 x 21 cm

N.º de páginas: 128

ISBN: 978-989-8285-10-2

PVP: 14,00€ (IVA inc.)

Viver não é suficiente, é preciso ser feliz. Estamos condenados a buscar esse Graal, do qual se espera que nos garanta uma alegria duradoura. Mas do que se trata? Em que consiste a felicidade? Será um objecto, um lugar, um tempo, uma pessoa? O êxito, o amor, a saúde, os prazeres, a beleza? Haverá receitas para a felicidade? Desde a Antiguidade que o homem imagina e explora todas as vias possíveis para alcançar o paraíso. Mas, para desfrutar verdadeiramente da felicidade, talvez seja melhor vivê-la do que procurá-la.
Em A Mais Bela História da Felicidade temos três olhares – o do filósofo, o do crente e o da historiadora – que se cruzam na tentativa de decifrar esta questão antiga, presente no espírito de todos os homens. Nesta conversa cativante veremos examinada a história da civilização ocidental nas suas grandes mutações e nos seus pequenos episódios e iremos encontrar múltiplas definições de felicidade e modos de a viver.

André Compte-Sponville, filósofo e autor de vários livros, como O Pequeno Tratado das Grandes Virtudes, é professor no Collège de France e na Sorbonne.

Jean Delumeau, historiador de renome e especialista na história do cristianismo, é também professor no Collège de France.

Arlette Farge, historiadora e docente universitária com mais de duas dezenas de obras publicadas, é especialista do século XVIII.

O Que Nos Torna Humanos?

2009-10-19T11:03:00.005+01:00

O Que Nos Torna Humanos?

Formato: 14 x 21 cm

N.º de páginas: 176

ISBN: 978-989-8285-07-2

PVP: 19,00€ (IVA inc.)

O que nos torna humanos? Serão as nossas capacidades cognitivas, o nosso uso de ferramentas, a nossa capacidade de contar histórias, a nossa curiosidade ou o facto de cozinharmos? Além do 1% de ADN que nos diferencia dos chimpanzés, o que há mais que nos torne únicos?
Para tentar responder a este enigma, Charles Pasternak convidou alguns dos pensadores mais proeminentes da actualidade a apresentarem as suas ideias sobre o que distingue o homem do macaco. Susan Blackmore, Robin Dunbar, Ian Tattersall, Stephen Oppenheimer e outros grandes especialistas em diversas áreas conduzem-nos numa viagem fascinante pelo trilho do homo sapiens.
Da matemática à música, da fala à imitação, da hipotética existência de uma alma à capacidade de ler outras mentes, O Que Nos Torna Humanos? apresenta abordagens cruzadas e complementares. Seremos meio símios ou meio anjos? Eis um questionamento profundo da humanidade e da natureza humana no ano em que se comemora o segundo centenário do nascimento de Charles Darwin (1809-1882) e os 150 anos da publicação do livro A Origem das Espécies (1859).

Em conjunto com Charles Pasternak, os doze autores que tornaram esta obra possível vêm de áreas tão distintas como a Genética (Walter Bodmer), a Igreja (Richard Harries), a teoria política e as relações internacionais (David Hulme), a Bioquímica (Charles Pasternak), a Antropologia (Ian Tattersall e Richard Wrangham), a Biologia (Lewis Wolpert) e a Psicologia (Susan Blackmore, Michael Corballis, Maurizio Gentilucci, Tom Suddendorf, Andrew Whiten). Valendo-se de conhecimentos e experiência adquiridos nas suas áreas de investigação, cada um a seu modo procurará responder ao mesmo enigma: o que nos distingue dos outros animais (em particular do chimpanzé, com quem partilhamos quase todo o nosso código genético)?

Mitologia Clássica - Mitos, Deuses, Heróis

2009-10-19T10:09:00.007+01:00

Mitologia Clássica - Mitos, Deuses, Heróis
Colecção: Biblioteca Universal, n.º 12
Formato: 14 x 21 cm
N.º de páginas: 160
ISBN: 978-989-8285-08-9
PVP: 16,00€ (IVA inc.)

Zeus, Hera, Apolo, Ártemis, Hermes, Afrodite, Dioniso… Héracles, Teseu, Jasão, Medeia, Aquiles, Heitor, Ulisses… A Eneida, A Ilíada e A Odisseia – quem nunca ouviu falar destes deuses e deusas, destes heróis, destas personagens e narrativas lendárias? Nestas páginas são-nos narrados os amores, as intrigas e os castigos destas figuras que, sempre presentes, continuam a alimentar o nosso imaginário com as suas aventuras.
A mitologia clássica ainda consegue emocionar pela força evocadora das narrativas que nos legou; é esse o objectivo alcançado por este texto, exemplar, de Pierre Grimal, de quem já publicámos, nesta colecção, História de Roma.

É à Grécia que devemos o nome e a própria noção de mitologia. O mito é tudo o que se dirige à imaginação, com a sua verdade, e sua verosimilhança, e a força da persuasão que lhe confere a sua beleza. Pierre Grimal

Pierre Grimal (1912-1996) deixou atrás de si uma obra vastíssima, constituída por dezenas de volumes em que trata com erudição e simplicidade muitos dos grandes momentos das duas civilizações maiores da Antiguidade Clássica: Grécia e Roma.
Licenciou-se em Letras em 1935, foi membro da Escola Francesa de Roma, professor de Latim e depois de Civilização Romana nas Universidades de Caen, Bordeaux e finalmente na Sorbonne, durante trinta anos.
Publicou inúmeros estudos sobre Roma (muitos dos quais se encontram traduzidos em português), além de traduções de muitos autores clássicos, latinos e gregos.

Nas livrarias em Outubro

2009-09-22T17:12:00.003+01:00

Os nossos próximos títulos serão:

O Que Nos Torna Humanos?
organizado por Charles Pasternack
e
Mitologia Clássica, Mitos, Deuses, Heróis
de Pierre Grimal.

Foucault - O Pensamento, a Pessoa

2009-09-10T10:35:00.005+01:00

Colecção: Pilares, n.º 4
Formato: 16 x 24 cm
N.º de páginas: 160
ISBN: 978-989-95884-9-3
PVP: 18,00€ (IVA inc.)

Michel Foucault e Paul Veyne. O filósofo e o historiador. Duas grandes figuras do mundo das ideias. Dois inclassificáveis. Dois «intempestivos» que muito tempo caminharam e guerrearam juntos.
Paul Veyne traça aqui o retrato inesperado do seu amigo e relança o debate sobre as suas convicções. Afirma a dado passo: Não, Foucault não é aquele que se julga ser! Nem de direita, nem de esquerda, não jurava nem pela Revolução nem pela ordem estabelecida. Mas, justamente, como não jurava pela ordem estabelecida, a direita regurgitou-o, enquanto a esquerda acreditou que bastava que ele não jurasse pela ordem estabelecida para que fosse de esquerda. Também não era o estruturalista que dele se disse ser, mas sim um filósofo céptico, um empirista próximo de Montaigne que nunca cessou, na sua obra, de se interrogar sobre os «jogos de verdade», verdades construídas, singulares, próprias a cada época.
Não se poderia ser mais assertivo do que este texto no que toca às ideias que se julgam de vanguarda e não passam de heranças do passado. Um livro iconoclasta, um testemunho único.

Paul Veyne apaixonou-se por arqueologia e história com a idade de oito anos e desde essa altura passou a visitar assiduamente as colecções romanas no museu de Nimes,, o que o ajudou a fixar a vocação de historiador.
Membro activo dos meios intelectuais franceses, conviveu com figuras como a de Foucault, de quem se tornou amigo próximo. Entrou em 1975 no Collège de France (com o patrocínio de Raymond Aron), onde esteve em actividade até 1998 como titular da cadeira de História de Roma, e onde ainda lecciona como professor honorário. Deste autor está já publicado um título na mesma colecção: Quando o nosso mundo se tornou cristão.

Excerto:

«O foucaultismo é uma crítica da actualidade que se abstém de ditar prescrições para a acção, mas que lhe fornece conhecimentos. O que, no ano da sua morte, o levou a propor uma nova concepção da filosofia cuja paternidade ele atribui a Kant (mas pensava nisso havia já quinze anos, como demonstra uma página hesitante da Arqueologia do Saber). Num opúsculo intitulado Qu’est‑ce que les Lumières?, o filósofo alemão da época das Luzes procurava caracterizar o seu próprio tempo. O Aufklarüng aí se designa a si mesmo Aufklarüng; os homens de um certo século, o XVIII, puderam dizer «nós outros, homens do século XVIII e das Luzes», e sentiram‑se diferentes dos seus antepassados. Kant não procura caracterizar a época em que viveu em si mesma: ele «procura uma diferença: que diferença hoje introduz em relação a ontem?».
Segundo Foucault, o que entendemos por filosofia poderia, doravante, não consistir já em fazer cientificamente a exegese do passado nem em pensar a totalidade ou o futuro, mas em dizer a actualidade e, à falta de melhor, caracteriza‑la negativamente, «diagnosticar o presente, dizer o que é o presente, dizer em que é que o nosso presente é diferente e absolutamente diferente de tudo aquilo que não é ele». O nosso autor já não concebe outra filosofia possível além desta crítica histórica; fora dela não há nada que valha na nossa época: «O que é, pois, a filosofia hoje – quero dizer a actividade filosófica –, se não for o trabalho crítico do pensamento sobre si próprio?». Como já se viu, pensamos, em cada momento, no interior de um discurso que não se pode conhecer a si próprio, mas que permite pelo menos constatar que pensamos diferentemente do que pensaram os homens de outrora. Melhor ainda, bastará que se forme o projecto de uma genealogia ou de uma arqueologia e que se manifeste a possibilidade desse recuo, para que nos reencontremos à distância de nós mesmos e do nosso hoje. Este projecto escava debaixo de nós um abismo: «nós somos diferença» e não sabemos mais do que isso. Semelhante iniciativa de diferenciação é mais do que história, merece o nome de filosofia porque é, negativamente, uma reflexão sobre nós mesmos e também porque incita a reagir. Efectivamente, a história arqueológica semeia a dúvida; doravante uma fissura, uma «fractura virtual», listrará o nosso eu bem como as nossas evidências: não lhes toqueis, estão quebradas. Ou, pelo contrário, tocai‑lhes, se decidis faze‑lo: a nova filosofia em questão é «a história indispensável à política.»
(págs. 123-124)

PSICOLOGIA DO DINHEIRO e Outros Ensaios

2009-09-10T10:09:00.007+01:00

Colecção: Biblioteca Universal, n.º 11
Formato: 14 x 21 cm
N.º de páginas: 112
ISBN: 978-989-8285-05-8
PVP: 10,00€ (IVA inc.)

«Se o leitor tinha, até aqui, uma visão predominantemente empírica, «inocente», porventura aproblemática do mundo do dinheiro ou a convicção supostamente «realista» de conhecer, além do seu uso e da sua fruição, também os seus mecanismos e pressupostos, sairá decerto transformado da leitura destes ensaios. Em Psicologia do Dinheiro e outros ensaios descobrirá a densidade humana, a complicação vital, a promessa ou o perigo, a radical ambiguidade dessa extraordinária criação humana, que é o sistema monetário. Verá também que o dinheiro é uma coisa demasiado séria para se confiar só aos economistas e gestores financeiros. Constatará o papel insubstituível da reflexão filosófica que, no fenómeno aparentemente neutro e técnico do dinheiro, sabe descobrir dimensões latentes, não detectáveis por outras formas de saber que obedecem a outros intuitos e não conseguem sair da imprescindível parcialidade dos seus métodos. Eis porque continua a ser tão atraente e fecunda a lição multinivelada de Georg Simmel acerca deste tema.»
Da Introdução.

A importância de Georg Simmel (1858-1918) no pensamento filosófico e sociológico do nosso tempo é incontroversa. A sua vida decorreu entre uma «constelação» de grandes espíritos: Max Weber, Dilthey, Rilke, Edmund Husserl, entre outros grandes vultos; e teve como discípulos Cassirer, Ernest Bloch, Georg Lukács, Krakauer.
A reflexão sobre o dinheiro, por ele explorada em livros e vários ensaios, é rica de matizes, de insinuações e acentos, além de se enquadrar perfeitamente nas várias dimensões problemáticas da actualidade.
Para saber mais sobre o autor, aqui encontrará a sua biografia (em inglês).

Novidades de Setembro

2009-08-06T12:54:00.005+01:00

A Texto & Grafia está de férias mas já tem preparadas as novidades de Setembro...

Foucault, o pensamento, a pessoa
de Paul Veyne (colecção Pilares)
e
Psicologia do Dinheiro e outros ensaios
de Georg Simmel (colecção Biblioteca Universal)

TRÊS HISTÓRIAS EXTRA VAGANTES - Já nas livrarias!

2009-08-06T11:00:00.000+01:00

Colecção: Biblioteca Universal, n.º 10
Formato: 14 x 21 cm
N.º de páginas: 80
ISBN: 978-989-8285-01-0
PVP: 10,00€ (IVA inc.)

Três Histórias Extra Vagantes, divertidas e documentalmente verdadeiras, são as que Carlo Cipolla nos conta neste livro breve, no seu estilo irónico e elegante.

A primeira história decorre no século XIV, e tem por protagonistas os membros de uma poderosa confraria de banqueiros florentinos, peritos em façanhas à altura de grande romance policial. A segunda relata uma burla colossal que os europeus fizeram aos turcos no século XVII, envolvendo franceses, italianos, ingleses e outros; na terceira são comentados dois tratados franceses dos séculos XVII e XVIII, dedicados ao comércio e ao desenvolvimento industrial na Europa da época.
São, na essência, três belas lições de história e progresso económico e social que se lêem com prazer e proveito, por um grande especialista em história económica, de quem já publicámos Allegro ma non troppo nesta colecção.

Carlo M. Cipolla (1922-2000) foi um dos maiores historiadores económicos contemporâneos, cuja fama o levou a leccionar nas melhores universidades do mundo. Debruçou-se especialmente sobre a Idade Média e as suas obras representam um contributo insubstituível no conhecimento histórico desse período, tendo recebido inúmeros prémios.
Cipolla foi membro da Royal Historical Society da Grã-Bretanha, da British Academy, da Accademia dei Lincei, da American Academy of Arts and Sciences e da American Philosophical Society of Philadelphia; em Itália, seu país natal, foi distinguido com o Prémio da Presidência da República, e o seu funeral teve foros de acontecimento nacional, tal a notoriedade de que gozava no país.
Para saber mais sobre o autor, clique aqui.

Aqui fica um excerto:

« É dito e redito por pessoas que se acham ou querem parecer doutas e sábias que a história é a grande mestra em lições de vida, e que o homem aprende muito com a experiência! Eu sou um historiador profissional, mas em mais de quarenta anos de pesquisas e investigações convenci-me de que esta ingénua convicção mete água por todos os costados e que o homem não aprende coisa nenhuma nem com a sua experiência pessoal nem com a (colectiva ou individual) dos seus semelhantes, e continua portanto a repetir com monótona teimosia os mesmos erros e os mesmos delitos, com consequências deletérias para o progresso humano.
O poeta Giovanni Frescobaldi deixou num dos seus versos um conselho tão claro quanto sábio: «Afasta-te dos cortesãos». Mas quando cheira a dinheiro os homens fazem orelhas moucas aos conselhos sábios das pessoas prudentes. Primeiro os Bardi, seguidos pelos Peruzzi, introduziram-se habilmente na corte inglesa e desapertaram imprudentemente os cordões às bolsas. Do Outono de 1312 em diante, Bardi e Peruzzi emprestaram somas cada vez mais consideráveis a Eduardo III, financiando-lhe as despesas e os empreendimentos mais insensatos, entre os quais uma expedição militar em França. Nenhum monarca inglês tinha tomado de empréstimo somas tão elevadas como aquelas que recebeu Eduardo III entre 1335 e 1340. Em l338-39 os Bardi e os Peruzzi eram credores de mais de 125.000 libras esterlinas – uma quantia enorme. E infelizmente para eles a guerra em França acabou em desastre para os ingleses, pelo que o seu real devedor teve que declarar bancarrota. » (págs. 29-32)

Dicionário Teórico e Crítico do Cinema

2009-06-26T11:23:00.003+01:00

No portal Rascunho, Hugo Pinto Santos recenseou o nosso Dicionário Teórico e Crítico do Cinema.

ANOREXIA E DESEJO MIMÉTICO - em Julho nas livrarias

2009-06-05T12:08:00.004+01:00

Colecção: Biblioteca Universal, n.º 9
Formato: 14 x 21 cm
N.º de páginas: 80
ISBN: 978-989-95884-8-6
PVP: 10,00€ (IVA inc.)

Anorexia e Mesejo Mimético é uma reflexão brilhante acerca de um fenómeno que só agora começamos a compreender. O desejo de se ser mais magro, quando levado ao extremo pode ter resultados trágicos. Mas o que estará por detrás deste e de outros distúrbios alimentares? Será que as causas se encontram numa sociedade cuja mensagem é a do culto da magreza e do apelo às dietas? Em que a competição se tornou uma obsessão? René Girard explora as diversas raízes, algumas ancestrais, deste problema que se revela cada vez mais disseminado. Este livro agradará aos interessados pela Sociologia, Psicologia, Antropologia, bem como a todos os leitores que pretendam compreender mais profundamente estas problemáticas.

René Girard (1923) é um pensador francês que lecciona há vários anos nos Estados Unidos. Foi, por exemplo, um dos responsáveis pela introdução do Estruturalismo nos círculos intelectuais norte-americanos. De entre a sua obra notável e multipremiada destaca-se La Violence et le Sacré.

Para saber mais sobre o autor clique aqui.

Para conhecer melhor algumas das suas ideias, aqui ficam dois vídeos.

Próximos títulos

2009-06-04T10:56:00.003+01:00

Ainda antes das férias publicaremos mais dois títulos na colecção «Biblioteca Universal»:
um de René Girard e outro de Carlo Cipolla.

Lógica, de Immanuel Kant

2009-06-04T10:54:00.001+01:00

Lógica, de Immanuel Kant, com tradução do Prof. Artur Morão, estará a partir de hoje nas livrarias.

Feira do Livro do Porto

2009-06-02T11:11:00.002+01:00

Também estamos presentes!

LÓGICA - brevemente nas livrarias

2009-05-08T11:48:00.003+01:00

Colecção: Pilares, n.º 3
Formato: 16 x 24 cm
N.º de páginas: 144
ISBN: 978-989-8285-00-3
PVP: 16,00€ (IVA inc.)

«Tudo na natureza, tanto no mundo inanimado como no animado, acontece segundo regras, embora nem sempre conheçamos estas regras. […] Visto que o entendimento é a fonte das regras, de acordo com que regras ele próprio procede?» da Introdução (I. Kant)

Não sendo uma das obras nucleares no conjunto dos escritos de Kant, Lógica é sempre referida com apreço, principalmente no que toca às quatro famosas questões – Que posso saber? Que devo fazer? Que me é permitido esperar? Que é o homem? – e também quanto aos dois conceitos de filosofia, o escolástico e o cósmico. Porém, ao leitor atento, outros aspectos relevantes se impõem e despertam a sua atenção: a noção clara de lógica enquanto ciência, a sua especificidade, a crítica e a rejeição da sua fundamentação pela psicologia, a função e o papel da lógica. Além da visão concisa e estilizada do conhecimento que Kant aqui oferece, deparará ainda com numerosas observações cheias de interesse e por vezes muito inspiradoras.

Immanuel Kant (1724-1804) nasceu, viveu e morreu em Königsberg, uma cidade da Prússia Oriental. De origens humildes, recebeu uma educação pietista. Frequentou a Universidade de Königsberg a partir de 1740, como estudante de filosofia e matemática, vindo mais tarde a desempenhar funções de professor na mesma instituição. Pacifista convicto, é lendária a forma extremamente regrada como vivia. Escreveu as suas principais obras depois dos cinquenta anos, quando Hume o despertou do «sono dogmático», e o seu legado é um dos mais importantes marcos da Filosofia, sentindo-se a sua influência ainda hoje.

Brevemente nas livrarias, esta obra destina-se a todos os leitores, especialmente aos que se interessam pela Filosofia em geral e pela Lógica em particular.

Lá estamos!

2009-05-06T11:18:00.003+01:00

Mais uma vez, lá estaremos.
Os livros da Texto & Grafia estão na tenda dos pequenos (grandes) editores.

ARTE - já nas livrarias!

2009-05-06T10:33:00.006+01:00

Colecção: Pilares, n.º 2
Formato: 16 x 24 cm
N.º de páginas: 192
ISBN: 978-989-95884-6-2
PVP: 19,00€ (IVA inc.)

«Neste livro procurei desenvolver uma teoria completa da arte visual. Avancei uma hipótese através da qual pode ser testada a respeitabilidade, embora não a validade, de todos os juízos estéticos; uma hipótese à luz da qual a história da arte, dos tempos paleolíticos até ao presente, se torna inteligível; que, quando adoptada, confere substrato intelectual a uma convicção quase universal e imemorial. Toda a gente crê do fundo do coração que há uma real distinção entre as obras de arte e todos os outros objectos; a minha hipótese justifica esta crença.» do Prefácio

Arte é um dos grandes ensaios do século XX e representa um marco na crítica, na história e na filosofia da arte. Finalmente editada em português, e mais actual do que nunca, estamos perante uma obra que, sozinha, foi capaz de agitar os espíritos da época e mudar para sempre o modo como vemos, sentimos e pensamos a criação artística.

Clive Bell (1881 – 1964) nasceu no seio de uma abastada família inglesa. Formou-se em História, em Cambridge, onde conheceu artistas e escritores. Em 1902, recebeu uma bolsa para prosseguir os estudos em Paris. Na capital francesa, o seu encontro com a arte dita uma viragem nos seus interesses e passa a dedicar-se ao estudo da pintura. De volta ao país natal, conhece, num serão de amigos, as irmãs Stephen: Vanessa (com quem virá a casar em 1907) e Virginia (mais tarde Woolf). Estão lançadas as bases para o célebre Grupo de Bloomsbury, do qual será um elemento-chave.
Em 1909, Clive Bell cruza-se com Roger Fry numa viagem de comboio e tornam-se amigos. Debatem as questões levantadas pela arte do seu tempo e são ambos activos promotores da arte moderna. Em 1910 e 1912, organizam em conjunto as famosas Exposições Pós-Impressionistas. Em 1914, com 33 anos, Clive Bell publica o seu principal trabalho: Arte.

QUE É A MÚSICA? - já nas livrarias!

2009-05-06T10:15:00.005+01:00

Colecção: Biblioteca Universal, n.º 8
Formato: 14 x 21 cm
N.º de páginas: 160
ISBN: 978-989-95689-4-5
PVP: 16,00€ (IVA inc.)

Estas páginas, agora propostas na nossa língua, trazem-nos alguns temas e núcleos de pesquisa e interpretação da arte musical de dois dos mais insignes musicólogos do século XX. Não se trata apenas de análises de carácter histórico, mas sobretudo de um juízo estético multiforme e polarizado em que se manifesta, por um lado, o seu profundo conhecimento do devir temporal da música europeia e, por outro, também a sua grande familiaridade com o pensamento filosófico, que os dois sabem explorar e aproveitar na fundamentação da sua concepção da arte dos sons. Sai‑se desta leitura com uma imagem mais apurada desta arte e, sobretudo, com um desejo de dela se querer saber mais – no fundo, a pergunta, que se espraia ao longo destas páginas, não recebe uma resposta definitiva; é um convite a mantê‑la viva.

Carl Dahlhaus (1928-1989) estudou direito, música e literatura em Gotinga e Friburgo e doutorou-se em musicologia em 1953, com uma tese sobre Josquin des Prés. O seu campo de investigação foi a estética, a teoria e a análise musical. Ensinou musicologia nas universidades de Saarbrücken, de Berlim e de Princeton, além de ter desenvolvido uma actividade incansável e vasta como publicista e conferencista. Na sua metodologia histórica tentou combinar o tema da autonomia da música com uma profunda consciência das suas formas históricas e sociais.

Hans H. Eggebrecht (1919-1999) fez estudos de música, filosofia e literatura alemã em Weimar e Berlim e foi professor de musicologia em Friburgo desde 1961 a 1988. Além da actividade editorial na área da história da música – da qual traçou um panorama muito pessoal em Música no Ocidente (1991) – escreveu sobre música medieval, H. Schütz, J. S. Bach e o classicismo vienense, além de obras de estética musical, onde se nota a particular influência do filósofo Roman Ingarden.

Esta obra destina-se a todo os estudiosos da teoria musical mas também a todos aqueles que buscam uma explicação fundamentada dos fenómenos musicais.

A IMAGEM - Nas livrarias a partir da próxima semana

2009-03-05T11:59:00.008Z

Colecção: Mimésis, n.º 3
Formato: 16 x 24 cm
N.º de páginas: 248
ISBN: 978-989-95884-5-5
PVP: 24,00€ (IVA inc.)

A imagem tornou-se matéria de investigação e ensino.
A Imagem, um dos melhores livros sobre o tema, vem abordar as grandes problemáticas em torno desta questão: O que é ver uma imagem? Como a caracterizar enquanto fenómeno perceptivo? Quem olha a imagem? Qual o dispositivo que regula a relação do espectador com a imagem? Como é que a imagem representa o mundo real? E como produz significados? Quais os critérios que nos levam a considerar algumas imagens artísticas?

Através de uma análise clara e precisa, acompanhada de diversas ilustrações, este livro fornece uma síntese original dos saberes contemporâneos sobre a imagem, pela mão de um especialista de renome.

Jacques Aumont é professor de história e de estética do cinema na Universidade de Paris III (Sorbonne Nouvelle), e foi também director do Collège d'histoire de l'art cinématographique (Cinemateca francesa). Personalidade de destaque no ensaísmo e na crítica cinematográfica, é autor de uma vasta obra de análise crítica e divulgação, de que salientamos: O Cinema e a Encenação (Texto & Grafia, 2008), A Imagem (a publicar com a nossa chancela em Março de 2009), La théorie des cinéastes (2002), e Matières d'Images (2005), entre muitos outros livros.

Aqui fica um excerto da obra:

Introdução

A Imagem: título ambicioso, na sua brevidade, já que parece designar como assunto deste livro um domínio vasto e diverso da actividade humana. A imagem tem inúmeras actualizações potenciais, algumas que se dirigem aos nossos sentidos, outras apenas ao nosso intelecto, como quando falamos do poder de certas palavras para “fazer imagem”, numa utilização metafórica, por exemplo. É preciso então começar por dizer que, sem ignorar essa multiplicidade de sentidos, limitar‑nos‑emos aqui a uma variedade de imagens, as que têm uma forma visível, as imagens visuais.
Este livro trata pois da imagem visual como modalidade particular da imagem em geral; por essa razão, o seu tema será propositadamente mantido numa grande generalidade; sem esquecer as suas diferenças, trata‑se de falar do que é comum a todas as linguagens visuais, seja qual for a sua natureza, forma, uso e modo de produção. Semelhante projecto, da caneta de alguém que, anteriormente, estudou sobretudo a imagem cinematográfica, não é inocente. Ele advém, no essencial, de duas verificações:
– Primeiro, e de um ponto de vista de algum modo interno à pedagogia da imagem, pareceu‑me cada vez mais evidente, enquanto ia ensinando a teoria e a estética do cinema, que esta não podia desenvolver‑se num isolamento esplêndido, mas que pelo contrário era indispensável articulá‑la, histórica e teoricamente, com uma consideração de outras modalidades concretas da imagem visual – a pintura, a fotografia, o vídeo, para só citar as mais importantes. No fundo, pareceu‑me quase absurdo continuar a falar do enquadramento no cinema sem confrontar verdadeiramente o conceito com o do quadro pictural, como me pareceu pernicioso falar do fotograma sem considerar o instantâneo fotográfico, etc.
– Essa primeira verificação, reforçada ao longo dos anos, provém na verdade de uma outra, mais ampla, que concerne ao destino das imagens em geral na nossa sociedade. É costumeiro falar‑se de uma “civilização da imagem”, mas essa fórmula dá bem conta do sentimento que todos temos de viver num mundo em que as imagens são cada vez mais numerosas, é certo, mas também cada vez mais diversificadas e intermutáveis. Hoje vemos o cinema na televisão, tal como há muito tempo vemos a pintura em reprodução fotográfica. Os cruzamentos, as trocas, as passagens da imagem são cada vez em maior número, e pareceu‑me portanto que hoje em dia já não se podia estudar qualquer categoria particular de imagens sem tomar em consideração todas as outras.
É essa verificação inicial que explica a posição adoptada neste livro. Primeiro, permanecer tanto quanto possível ao nível dos conceitos mais gerais, e nunca teorizar a partir de uma modalidade particular da imagem. Ao mesmo tempo, bem entendido, dar amplo espaço a uma consideração efectiva – como exemplo, aplicação, caso particular – das imagens específicas (a imagem fílmica, a imagem fotográfica, etc.), até imagens singulares. Em seguida, organizar a exposição à volta de títulos de capítulos que encarnam os grandes problemas da teoria das imagens. Esses problemas pareceram‑me ser cinco, se quiséssemos limitar‑nos à sua essência:
1. Dado que este livro se dedica às imagens visuais, é preciso começarmos por nos interrogar sobre a visão das imagens. O que é ver uma imagem, o que é percebê‑la, e como se caracteriza essa percepção relativamente aos fenómenos perceptivos em geral?
2. A visão, a percepção visual, é uma actividade complexa, que não é possível, a bem dizer, separar das grandes funções psíquicas, a intelecção, a cognição, a memória, o desejo. Também a pesquisa, começada “do exterior”, que segue a luz ao penetrar no olho, leva logicamente a que consideremos o sujeito que olha a imagem, aquele para quem ela é feita, e a que chamaremos o seu espectador.
3. Sempre seguindo o mesmo fio imaginário, é claro que mesmo esse espectador nunca tem, com as imagens que contempla, uma relação abstracta, “pura”, afastada de qualquer realidade concreta. Pelo contrário, a visão efectiva das imagens tem lugar num contexto, determinado multiplamente: contexto social, institucional, técnico, ideológico. É ao conjunto desses factores “situacionais”, se assim podemos dizer, desses factores que regulam a relação do espectador com a imagem, que chamaremos o dispositivo.
4. Tendo assim considerado os principais aspectos da relação entre uma imagem concreta e o seu destinatário concreto, torna‑se possível tomar em consideração o funcionamento próprio da imagem. Que relação estabelece ela com o mundo real – por outras palavras: como o representa ela? Quais são as formas e os meios dessa representação, como é que ela trata as grandes categorias da nossa concepção da realidade que são o espaço e o tempo? E também, como é que a imagem inscreve significações?
5. Por fim, é impossível falar da imagem sem nos referirmos às imagens efectivamente existentes. Entre essas imagens reais, este livro escolheu privilegiar algumas: as imagens artísticas. O último capítulo é pois consagrado a
um exame de certas especificidades dessas imagens, das suas virtudes e dos seus valores particulares.
Este plano pode parecer ambicioso, dado cobrir, potencialmente, matéria de vários tratados especializados. Estou consciente, em especial, do facto de que o primeiro capítulo, que trata de teorias mais formalizadas, e até modelizadas, poder parecer mais técnico, e portanto de maior dificuldade de leitura para alguns leitores. A sua colocação na abertura do livro pareceu‑me contudo ser a solução mais lógica e também a mais eficaz, visto introduzir alguns conceitos fundamentais geralmente mal conhecidos, e que os capítulos seguintes dão por adquiridos. Aqui, sobretudo, fiz um esforço suplementar de clareza; aos leitores a quem este capítulo possa apresentar dificuldades peço um pouco de paciência, convencido de que o conjunto do livro lhes pareça mais ameno.
Se portanto me pareceu desejável adoptar e manter este plano, de correr o risco de resumir vários tratados num compêndio ligeiro, é justamente porque não se tratava de oferecer um tratado, mas de expor simplesmente o estado actual das concepções relativas à imagem num certo número de áreas. Desse ponto de vista, este livro não é mais do que uma introdução a análises mais especializadas. Mas, ao inverso, pareceu‑me indispensável assinalar a própria multiplicidade dessas abordagens. Ao escrever o livro, pensei em primeiro lugar nos estudantes com quem me tenho encontrado no ensino do cinema na universidade; é por saber quanto o saber teórico que lhes é dispensado é em geral parcelizado que tentei, não ser exaustivo, mas permitir a esses estudantes situar aquilo que sabem sobre
a imagem fílmica numa reflexão mais vasta e menos contingente.
Parece‑me evidente que, se o consegui, este livro dirige‑se da mesma maneira a todos aqueles que têm sobre diversas espécies de imagens, sobre este ou aquele fenómeno ligado à existência da imagem, um saber particular, que ajudará, espero, a relativizar esse saber e, ao mesmo tempo, a consolidá‑lo.

Agora Acontece

2009-02-25T12:48:00.005Z

Em Junho passado, o nosso Editor foi também entrevistado por Carlos Pinto Coelho no programa de rádio Agora Acontece. Para ouvir, basta clicar aqui e descarregar o ficheiro.

Entrevista

2009-02-25T10:59:00.004Z

Há algum tempo, o nosso Editor foi entrevistado por João Morales para a revista Os Meus Livros. Para ter acesso ao documento, clique aqui, aqui, aqui e aqui.

DICIONÁRIO TEÓRICO E CRÍTICO DO CINEMA

2009-02-11T13:10:00.006Z

Colecção: índice, n.º 3
Formato: 16 x 24 cm
N.º de páginas: 288
ISBN: 978-989-95884-4-8
PVP: 26,00€ (IVA inc.)

Além de poderoso agente de lazer, o cinema está consagrado também como meio de expressão artística fundamental à nossa modernidade; por isso foi criando um vocabulário próprio, constituído por termos específicos, além de conceitos novos, necessários à análise da linguagem cinematográfica.
Este Dicionário Teórico e Crítico do Cinema reúne mais de 500 artigos sobre noções no âmbito da estética, da filmologia, das teorias semiológicas e linguísticas, da história da arte, da psicanálise e das ciências humanas aplicadas ao cinema, assim como de cineastas, críticos e teóricos que enriqueceram a reflexão sobre a 7.ª Arte.
Ferramenta indispensável a todo o cinéfilo ou estudante do cinema e do audiovisual, é também um guia precioso para uma visão de conjunto do mundo e da história do cinema.

Jacques Aumont é professor de história e de estética do cinema na Universidade de Paris III (Sorbonne Nouvelle), e foi também director do Collège d'histoire de l'art cinématographique (Cinemateca francesa). Personalidade de destaque no ensaísmo e na crítica cinematográfica, é autor de uma vasta obra de análise crítica e divulgação, de que salientamos: O Cinema e a Encenação (Texto & Grafia, 2008), A Imagem (a publicar com a nossa chancela em Março de 2009), La théorie des cinéastes (2002), e Matières d'Images (2005), entre muitos outros livros.
Michel Marie é professor de história e de estética do na Universidade de Paris III (Sorbonne Nouvelle), no departamento de cinema e audiovisual; ensinou igualmente no Québec e no Brasil, e é vice-presidente da Cinemateca universitária. Personalidade de relevo internacional no âmbito da história e teoria do cinema, é autor de uma vasta obra, de que se destaca La Nouvelle Vague, une école esthétique, Esthétique du film, Analyse des films, Le jeune cinéma français.

Aqui ficam algumas das entradas da obra:

Cahiers du cinéma, Cinéthique, Crítica, Macmahonismo, Positif, Revistas de Cinema, Star system, Trafic, Abstracto, Acção, A-cinema, Actor, Acusmática, Alargado (cinema), Analogia, Arte, Atracção, Autor, Campo, Cena, Cenografia, Cineasta, Cinema de poesia, Cinema sonoro, Cinema total, Cinematismo, Cinematografia, Cineplástico, Colocação em gesto, Colocação em jogo, Colocação em quadro, Composição, Contínuo e Descontínuo, Contracampo, Contraponto (montagem a), Contraponto orquestral, Cor, Corpo, Correspondência das artes, Desconstrução, Desenquadramento, Distanciamento, Drama, Duração, Efeito de real, Efeito de realidade, Efeito ecrã, Efeito, Emoção, Encenação, Encenador, Enquadramento, Escultura, Espaço, Estética, Estilo, Êxtase, Factores de diferenciação, Fascínio, Figura, Figural, Figurativo, Fora de campo, Fora de quadro, Forma, Formalismo, Fotogenia, Fragmento, Gag, Glamour, Iconografia, Iconologia, Ilusão, Imagem mental, Imagem, Imaginário, Impressão de realidade, Improvisação, Instalação, Interpretação, Intervalo, Lugar, Matéria, Material, Metafilme, Métrica, Migração, Moderno, Modo de representação, Montagem cubista, Montagem das atracções, Montagem harmónica, Montagem intelectual, Montagem interdita, Montagem, Mudo, Música, Não representado, Negro, Olhar, Orgânico, Pantomina, Paradoxo do actor, Patético, Perspectiva temporal, Perspectiva, Pintura, Plano sequência, Poética, Política dos autores, Presença, Quadro (tableau), Quadro vivo, Quadro, Quarta parede, Realizador, Representação, Reprodução, Reutilização, Ritmo, Ruína, Sublime, Syncinema,Teatro filmado, Teatro, Tema, Transparência, Vídeo arte, Visível, Visual, Afílmico, Cinema, Diegese, Efeito ecrã, Efeito phi, Espectatorial, Filme, Fílmico, Filmofânico, Filmográfico, Filmologia, Grande criador de imagens, Impressão de realidade, Movimento aparente, Percepção, Profílmico, Aventura, Barroco, Biografia, Biográfico (filme), Bis, Blaxploitation, Burlesco, Caligarismo, Caligrafismo, Cinema alargado, Cinema clássico, Cinema de poesia, ...

UMA HISTÓRIA DAS CIÊNCIAS HUMANAS

2009-02-04T11:08:00.007Z

Colecção: Uma História de..., n.º 1
Formato: 16 x 24 cm
N.º de páginas: 288
ISBN: 978-989-95884-1-7
PVP: 26,00€ (IVA inc.)

A partir da grande revolução científica que teve início no século XVIII, a consciência humana desenvolveu-se com disciplinas novas: a economia política, a geografia, a sociologia, a psicanálise, a antropologia cultural, a linguística, a educação, etc. É dessas mudanças que Uma História das Ciências Humanas trata.
Obra de síntese, de erudições e, em simultâneo, de simplicidade de escrita, este livro é acessível a qualquer leitor interessado nestas matérias.

Depois de um percurso universitário que o levou da matemática à filosofia, da psicologia à sociologia, Jean-François Dortier idealizou uma publicação aberta a todas as ciências humanas. Hoje, a revista que fundou e dirige, Sciences Humaines, é um sucesso internacional de méritos reconhecidos.
Com o presente livro, Jean-François Dortier dá continuidade ao seu projecto de divulgação científica. Organizador de inúmeras obras, publicou ainda Les Sciences Humaines, Panorama des Connaissances (1998), L’Homme, cet étrange animal (2004) e o importante Dicionário das Ciências Humanas (2006, Climepsi Editores).

Em vez de um excerto, aqui fica o índice da obra:

PRIMEIRA PARTE
1800-1900 – O tempo dos pioneiros
- Um projecto fundador: a Sociedade dos Observadores do Homem
- A grande história das línguas
- Adam Smith inventa a Economia Política
- Alexander von Humboldt e o nascimento da Geografia
- Alexis de Tocqueville e o advento da democracia
- Boucher de Perthes e a antiguidade do ser humano
- Auguste Comte: da Sociologia à religião da Humanidade
- Karl Marx, sábio e profeta
- Jules Michelet inventa a História de França
- Lewis Henry Morgan: encontro com os Iroqueses
- Léon Walras e os economistas neoclássicos
- Origens da Psicologia: uma história encoberta
- James Frazer e O Ramo de Ouro

SEGUNDA PARTE
1900-1950 – O tempo das fundações
- De como Freud inventou a Psicanálise
- A Sociologia francesa organiza -se
- Franz Boas, pai da Antropologia Cultural
- Ferdinand de Saussure, «fundador» da Linguística Moderna
- Alfred Binet: estudos sobre a inteligência e o pensamento
- Os sociólogos alemães face ao mundo moderno
- A «ciência» da forma toma corpo na Alemanha
- Escola de Chicago: cidade, comunidades e marginalidade
- Edmund Husserl e a fenomenologia
- Em busca da «mentalidade primitiva»
- O Círculo de Viena e o novo espírito científico
- Educação Nova: liberdade, criatividade, autonomia
- A Escola de Praga ou o nascimento da Linguística Estrutural
- 1929 – Nascimento da revista Annales
- Os intelectuais judeus no exílio
- John Maynard Keynes revoluciona o pensamento económico
- Culturalismo: a personalidade é forjada pela cultura
- Nascimento da Etologia – do animal ao ser humano
- Existencialismo – da filosofia ao modo de vida
- Da Cibernética à Inteligência Artificial
- Antropologia – o apogeu funcionalista

TERCEIRA PARTE
Após 1950 – O tempo dos investigadores
- Os intelectuais e o marxismo
- Linguística: a revolução generativa
- Cultura de massas: seus mitos, suas imagens
- A vaga estruturalista
- O impulso do interaccionismo – de Palo Alto à etnometodologia
- Os filósofos face à ciência
- Michel Foucault: poder, saber, loucura
- Contracultura: a revolta dos seventies
- A explosão da Nova História
- Rumo à revolução cognitiva
- De Lucy aos nossos dias... à descoberta das nossas origens
- O retorno do actor
- Economia, a vaga liberal
- Pierre Bourdieu, o anti -herdeiro
- O tempo da comunicação
- Desordem e indeterminismo: uma nova visão do mundo
- Os etnólogos chegam à cidade
- O laço social em crise?
- O despertar da Filosofia
- Pós -modernidade: uma ideia finissecular?
- As Ciências Sociais no tempo das redes
- A inteligência dispersa

Guia de Leitura

QUANDO O NOSSO MUNDO SE TORNOU CRISTÃO

2009-01-21T12:47:00.002Z

Colecção: Pilares, n.º 1
Formato: 16 x 24 cm
N.º de páginas: 192
ISBN: 978-989-95884-2-4
PVP: 19,00€ (IVA inc.)

Este é o livro de um descrente que procura compreender como o Cristianismo, obra-prima da criação religiosa, se impôs a todo o Ocidente.
À sua maneira inimitável, erudita e, por vezes, impertinente, Paul Veyne inventaria, para isso, três razões:
- Um imperador romano, Constantino, converte-se sinceramente ao Cristianismo;
- Constantino converteu-se porque precisava de uma grande religião;
- Constantino foi o grande impulsionador da criação da Igreja Cristã, através da rede de bispados espalhada pelo imenso Império Romano.
De passagem, Paul Veyne evoca outras questões: de onde vem o monoteísmo? Tem fundamento falar de ideologia? A religião tem raízes psicológicas? E temos nós origens cristãs?
Quando o nosso mundo se tornou cristãodestina-se a todos os leitores sem excepção, em especial aos interessados pelos grandes momentos da História. O público já familiarizado com o trabalho de Paul Veyne, verá as suas expectativas superadas.

Historiador admirável, académico de renome com várias obras publicadas, Paul Veyne lecciona desde 1975 no Collège de France como titular da cadeira de História de Roma, actualmente na qualidade de professor honorário.

Aqui fica aqui um excerto:

« Converter os pagãos? Vasto programa. Constantino reconhece que a sua resistência (epanastasis) é tal que renuncia a impor‑lhes a Verdade e continuará tolerante, apesar dos seus anseios; depois das suas duas grandes vitórias, em 312 e em 324, tem o cuidado de tranquilizar os pagãos das províncias que acabara de adquirir: “Que aqueles que se enganam gozem da paz, que cada um conserve o que a sua alma quer ter, que ninguém atormente ninguém.” Manterá as promessas, o culto pagão só será abolido meio século depois da sua morte e apenas Justiniano, dois séculos mais tarde, começará a querer converter os últimos pagãos, tal como os Judeus.
Tal foi o “pragmatismo de Constantino”, que teve uma grande vantagem. Não obrigando os pagãos à conversão, Constantino evitou vira‑los contra si e contra o cristianismo (cujo futuro estava bem menos assegurado do que se crê e que quase soçobrou em 364, como se verá). Frente à elite partidista que era a seita cristã, as massas pagãs puderam viver na incúria, indiferentes ao capricho do seu imperador; só uma pequena elite de letrados pagãos sofria.
Constantino, dizíamos nós, deixou em paz os pagãos e os seus cultos, mesmo depois de 324, quando a reunificação do Oriente e do Ocidente, sob o seu ceptro, o tornou todo‑poderoso. Neste ano, dirige proclamações aos seus novos súbditos orientais e, em seguida, a todos os habitantes do seu império. Escritas num estilo mais pessoal do que oficial, saem da pena de um cristão convencido que exprime em palavras a ignomínia do paganismo, que proclama que o cristianismo é a única boa religião, que argumenta neste sentido (as vitórias do príncipe são uma prova do verdadeiro Deus), mas que não toma nenhuma medida contra o paganismo: Constantino não será, por seu turno, um perseguidor, o Império viverá em paz. Melhor ainda, proíbe formalmente a quem quer que seja de se dar mal com o seu próximo por motivos religiosos: a tranquilidade pública deve reinar – o que visava, sem dúvida, cristãos demasiado zelosos, prontos a arremeter contra as cerimónias pagãs e os templos.
O papel do imperador romano era de uma ambiguidade de enlouquecer (três séculos antes de Constantino, arrastou para a paranóia o primeiro sucessor, Tibério, do fundador do regime imperial). Um César devia ter quatro linguagens: a de um chefe cujo poder civil é de tipo militar e que dá ordens; a de um ser superior (mas sem ser um deus vivo) em relação ao qual aumenta o culto da personalidade; a de um membro de um grande conselho do Império, o Senado, onde ele é apenas o primeiro entre os seus pares, que nem por isso deixam de recear pela sua cabeça; a do primeiro magistrado do Império, que comunica com os seus concidadãos e diante deles se explica. Nas suas ordenanças ou proclamações de 324, Constantino escolheu esta linguagem misturando‑a a uma quinta, a de um príncipe cristão convicto, propagandista da sua fé e que vê no paganismo uma “superstição desvantajosa”, enquanto o cristianismo é a “santíssima Lei” divina. » (págs. 16-17)

A ESTÉTICA, história e teorias

2009-01-21T12:34:00.002Z

Colecção: Biblioteca Universal
Formato: 14 x 21 cm
N.º de páginas: 112
ISBN: 978-989-95884-3-1
PVP: 12,00€ (IVA inc.)

Como podemos avaliar um quadro, e com que instrumentos de análise crítica? E que dizer da emoção que experimentamos diante de uma obra de arte?
Se o belo e a arte são temas filosóficos de sempre, a estética, como disciplina independente, só aparece no século XVIII, quando as noções de arte, de sensível e de belo se fundiram entre si.
De Platão a Michel Henry, passando por Kant e Adorno, esta disciplina parece de difícil definição; será crítica do gosto, teoria do belo, ciência do sentir, filosofia da arte?
A Estética, história e teorias, uma obra indispensável para todos os que querem conhecer o essencial sobre estética, oferece uma síntese panorâmica da história e das teorias deste ramo do saber filosófico.

Carole Talo-Hugon é professora de filosofia na Universidade de Nice – Sophia Antipolis, e directora do Centre de Recherches en Histoire dés Idées.
Os seus campos de pesquisa são a estética, por um lado, e a questão da afectividade, por outro, nomeadamente as teorias das paixões da época clássica.
Além dos numerosos artigos nestes dois domínios, publicou recentemente Descartes ou les passions rêvées par la raison (Vrin, 2002), bem como Les Passions (Armand Colin, 2004) e, sobre estética, além do presente volume, Avignon 2005 : le conflit des héritages (Actes Sud, 2006). Estas duas direcções de pesquisa cruzam-se nos seus trabalhos actuais; assim, publicou sobre este tema Goût et dégoût. L’art peut-il tout montrer ? (J. Chambon, 2003) e acaba de terminar Morale de l'art, a publicar pelas Presses Universitaires de France.

Fica aqui um excerto:

« Enquanto o século XVIII tratava tanto do belo natural como do belo artístico (Burke, Du Bos ou Kant consideram até que o juízo de gosto é mais puro quando o seu sujeito é natural porque não se misturam nisso considerações sobre a intencionalidade artística), é a arte que, na época seguinte, monopoliza a atenção da reflexão estética. Hegel escreve, sintomaticamente: «O objecto da estética é o vasto reino do belo e o seu domínio, a arte.» Observando imediatamente que, como a palavra «estética» não convém, dada a sua etimologia e a recente definição de «ciência do sentir» que dela foi dada por Baumgarten, prefere a expressão «filosofia da arte». Esta posição hegeliana é paradigmática de uma época em que a estética se transforma em filosofia da arte.
Esta expressão «filosofia da arte» é rica pela sua própria ambiguidade. De facto, consoante o significado que se der ao «da»: «sobre a, acerca da» ou «que pertence à», assim se obtêm duas interpretações da expressão «filosofia da arte» entre as quais hesita todo este período que se estende desde finais do século XVIII a meados do século XX.
No primeiro sentido dado a «da», a filosofia da arte é filosofia a propósito, acerca, sobre a arte, tomando a arte como objecto da sua reflexão. Foi o que fizeram Aristóteles ou Marsílio Ficino (com a reserva de que a arte da altura não tinha o sentido moderno que hoje lhe damos), e também o que faz Hume no seu ensaio Sobre a tragédia ou Kant nos §§ 43 a 54 da Crítica da Faculdade do Juízo. É o que farão igualmente Hegel e Schopenhauer, mas de maneira absolutamente inédita que convirá analisar com rigor. Aqui, a arte é objecto de estudo para a filosofia.
Mas a expressão «filosofia da arte» também pode significar que um pensamento brote da arte, que possui a sua própria filosofia. Não se trata da teorização de uma prática (como acontece no Tratado da Pintura de Leonardo da Vinci) nem de um discurso explicando e justificando uma obra ou um movimento (textos de Zola sobre o romance experimental, manifestos do surrealismo ou do futurismo) nem de um discurso de artista com reflexões gerais sobre a arte (textos de Duchamp reunidos sob o título Duchamp du signe). Trata-se de um discurso filosófico que estaria contido na própria arte.
Aqui, neste período da estética concebida como filosofia da arte, distinguir-se-ão três configurações das relações da arte e da filosofia: as duas primeiras correspondem aos dois sentidos da expressão «filosofia da arte» que acabámos de distinguir; a terceira caracteriza-se pela afirmação de uma identidade fundamental da arte e da filosofia. » (págs. 51-52)

Boas Festas

2008-12-18T12:00:00.003Z

A Texto & Grafia deseja a todos os leitores um Feliz Natal e um óptimo Ano Novo, com cada vez mais leituras.

Notícias de além-mar

2008-12-18T11:41:00.001Z

Não só cá, mas também no Brasil se faz sentir o impacto do livro Allegro Ma Non Troppo.
Os leitores interessados em saber mais podem consultar este link.

Doença Mental e Psicologia

2008-11-03T11:58:00.006Z

Colecção: Biblioteca Universal
Formato: 14 x 21 cm
N.º de páginas: 104
ISBN: 978-989-95689-9-0
PVP: 10,00€ (IVA inc.)

Doença Mental e Psicologia consiste num olhar sensível e inteligente sobre os vários eixos problemáticos da doença mental.

Publicado em 1954, este ensaio de Michel Foucault tem sido lido desde então por sucessivas gerações em todo o mundo.
Revolucionário, este texto fundador, prenúncio da genialidade que caracteriza a obra do Autor, observa, com espantosa argúcia, que «a psicologia só foi possível quando se aprendeu a dominar a loucura».
Aqui a demência é considerada a uma nova luz. A dimensão psicológica merece especial atenção e, num segundo momento, a reflexão incide sobre o contexto cultural.
Uma obra essencial para compreender um dos temas fulcrais do pensamento contemporâneo.

Michel Foucault (1926-1984), professor no Collège de France, é autor de uma obra magistral de onde se destacam A História da Loucura, O Nascimento da Clínica, As Palavras e as Coisas, entre outros textos, que mudaram para sempre o nosso modo de ver a Filosofia, a Psicologia, a Psiquiatria, a Psicanálise, tal como a própria História e a sociedade em geral.
O início dos anos cinquenta são para o autor tempos de trabalho filosófico mas também de descoberta da literatura, da psicologia e da psiquiatria; forma-se em psicopatologia e em psicologia experimental em 1952 e 1953, frequentando os seminários de Lacan. Estes conhecimentos abrangentes permitem-lhe observar articuladamente as matérias sobre as quais se debruça. A marca que deixou na história do pensamento Ocidental, apesar do seu desaparecimento prematuro, faz dele um dos nomes incontornáveis da contemporaneidade.

Ficam aqui dois excertos:

«A história individual, com os seus traumas, mecanismos de defesa e, sobretudo, a angústia que a atormenta, constituiu aparentemente outra das dimensões psicológicas da doença. A psicanálise colocou na origem de tais conflitos um debate «metapsicológico», nas fronteiras da mitologia («os instintos são os nossos mitos», dizia o próprio Freud), entre o instinto de vida e o instinto de morte, entre o prazer e a repetição, entre Eros e Tanatos. Mas é fazer passar por forma de solução o que se enfrenta no problema. Se a doença encontra um modo privilegiado de expressão nesse entrelaçamento de comportamentos contraditórios, não é porque os elementos da contradição se justaponham, como segmentos conflituais, no inconsciente humano, mas apenas porque o ser humano faz do ser humano uma experiência contraditória. As relações sociais que uma cultura determina, sob as formas da concorrência, da exploração, da rivalidade de grupos ou das lutas de classe, oferecem ao indivíduo uma experiência do seu meio humano constantemente assaltado pela contradição.» p. 95

«As dimensões psicológicas da loucura não podem, pois, ser reprimidas a partir de um princípio de explicação ou redução que lhes seria exterior. Mas devem situar-se no seio desta relação geral que o ser humano ocidental estabeleceu, vai já para dois séculos, de si para consigo mesmo. Sob um ângulo mais agudo, esta relação é a tal psicologia em que ele instilou um pouco do seu assombro, muito do seu orgulho e o essencial dos seus poderes de esquecimento; sob um prisma mais amplo, é a emergência, nas formas do saber, de um homo psychologicus, encarregado de deter a verdade interior, descarnada, irónica e positiva de toda a autoconsciência e de todo o conhecimento possível; por fim, reposta na abertura mais ampla, tal relação é aquela que o ser humano substituiu pela sua relação com a verdade, alienando-o no postulado fundamental de que ele próprio é a verdade da verdade.» p. 99

Dicionário Enciclopédico da Psicologia

2008-11-03T11:41:00.008Z

Colecção: Índice
Formato: 15,5 x 23,5 cm
Capa: Cartonada
N.º de páginas: 640
ISBN: 978-989-95884-0-0
PVP: 42,00€ (IVA inc.)

O Dicionário Enciclopédico da Psicologia é uma obra de referência que aborda todos os temas da vida psicológica. Está organizado em três partes:

• As bases indispensáveis:
Uma apresentação clara e concisa da psicologia, da psicanálise e da psiquiatria, da história destas disciplinas, dos seus grandes teóricos, das noções principais e das psicopatologias.
• As grandes questões da vida psicológica, pessoal e familiar:
A adolescência, o amor, a infância, a depressão, a educação, o comportamento do recém-nascido, como também o sono, o envelhecimento, a sexualidade, entre tantos outros tema, num total de 60 dossiers classificados alfabeticamente, que apresentam também todas as terapias (cura analítica, terapia familiar, hipnose médica, …), e as patologias graves (anorexia, autismo, psicose, …).
• As noções essenciais:
De «abandono» a «zoopsia», passando por «complexo», «dislexia» ou «fetichismo», são 1500 definições para compreender o sentido de palavras que são cada vez mais utilizadas na linguagem corrente.

Redigido por uma vasta equipa de autores especialistas, médicos, professores, psiquiatras, psicanalistas e psicólogos, que nos oferecem a síntese dos mais recentes trabalhos científicos nestes domínios, o Dicionário Enciclopédico da Psicologia conta ainda com um importante apêndice bibliográfico.

Indiscutivelmente uma grande obra de referência, com o carimbo de qualidade Larousse, destina-se ao vasto público e às famílias, aos muitos segmentos dos profissionais da saúde, bem como aos professores e estudantes destas matérias.

Allegro Ma Non Troppo

2008-11-03T10:17:00.011Z

Colecção: Biblioteca Universal
Formato: 14 x 21 cm
N.º de páginas: 96
ISBN: 978-989-95689-7-6
PVP: 10,00€ (IVA inc.)

Allegro Ma Non Troppo, seguido de As Leis Fundamentais da Estupidez Humana é um pequeno livro que consiste em dois textos hilariantes – uma exposição satírica de algumas peripécias da história e uma teoria das relações humanas –, que circularam clandestinamente em fotocópias até a sua notoriedade ser tão grande que o autor decidiu publicá-los em livro.

Por que razão um estúpido é mais perigoso que um bandido? Qual é a relação histórica entre o consumo da pimenta, o desenvolvimento da metalurgia e a difusão do nome Smith? Estas e outras intrigantes perguntas encontram resposta nos dois divertidos ensaios que compõem este livro, uma pirueta anárquica de fino humor; o primeiro ensaio é uma paródia hilariante da história económica e social da idade Média, com o Império Romano à mistura; o segundo, uma deliciosa brincadeira, em jeito de teoria geral da estupidez humana.
Duas pequenas obras-primas de jocosa extravagância intelectual, que nos propõem uma pausa de irreprimível comicidade e humorismo.

Carlo Maria Cipolla (1922 – 2000) foi um dos maiores historiadores económicos contemporâneos, cuja fama o levou a leccionar nas melhores universidades do mundo. Debruçou-se especialmente sobre a Idade Média e as suas obras representam um contributo insubstituível no conhecimento histórico desse período, tendo recebido inúmeros prémios.
Cipolla foi membro da Royal Historical Society da Grã-Bretanha, da British Academy, da Accademia dei Lincei, da American Academy ofArts and Sciences e da American Philosophical Society of Philadelphia; em Itália, seu país natal, foi distinguido com o Prémio da Presidência da República, e o seu funeral teve foros de acontecimento nacional, tal a notoriedade de que gozava no país.

Aqui ficam dois excertos:

Allegro Ma Non Troppo

« E, como se isso não bastasse, povos estrangeiros aguerridos e ameaçadores pressionavam do exterior, acrescentando violência à violência e roubalheira à roubalheira. Os Muçulmanos pressionavam no Sul, os Húngaros no Leste, os Escandinavos no Norte. Estes últimos eram talvez os piores. Ignora-se como e por que razão se lançaram tão desenfreadamente nas suas sanguinárias incursões, e por que motivos continuaram a infestar a Europa durante tanto tempo. Possuíam certamente uma tecnologia naval superior*, e a razão habitualmente invocada é a rapina. Mas havia mais: uma publicação norueguesa recente afirma que teve grande importância “o papel das mulheres na belicosa sociedade escandinava. Orgulhosas e formidáveis, as mulheres vikings, quando era necessário, sabiam também ser desleais, e não se deixavam dominar em circunstância alguma”.
Assim, não surpreende que os maridos de mulheres tão formidáveis optassem por longas ausências no estrangeiro, tanto mais que os homens vikings encontravam no Sul agradáveis ocasiões para esquecer os difíceis problemas domésticos. De acordo com os Annales de Saint-Bertin, em 865 d.C. um nutrido grupo de Nortmanni “ex se circiter ducentes Parisyus mittunt ubi quod quæsiverunt vinum” (“enviou a Paris um destacamento de cerca de duzentos homens à procura de vinho”).
A contínua sequência de violências e as penosas e deprimentes condições de vida daqueles tempos fizeram com que as taxas de mortalidade atingissem níveis muito elevados. É óbvio que a uma mortalidade elevada tem de corresponder uma fertilidade igualmente elevada, se se quiser que a sociedade sobreviva. Depois da queda do Império, os Europeus perderam, felizmente, o mau hábito de se esterilizarem com chumbo. Isso foi óptimo. Mas, entretanto, o comércio com o Oriente enfraquecia continuamente e, por conseguinte, a pimenta oriental tornou-se um bem cada vez mais raro e caro. O grande historiador belga Henri Pirenne e a sua escola realizaram cuidadosas investigações para demonstrar que a investida muçulmana nos séculos VII e VIII da era cristã deu o golpe final nas já vacilantes relações comerciais entre o Ocidente e o Oriente; e, assim, a pimenta tornou-se um bem escasso no Ocidente.

A pimenta é, como se sabe, um poderoso afrodisíaco. Privados dela, só a muito custo os Europeus conseguiram contrabalançar as perdas de vidas humanas causadas pelos barões locais, os guerreiros escandinavos, os invasores húngaros, os piratas árabes. A população diminuiu, as cidades despovoaram-se, enquanto as florestas e os pântanos se expandiam cada vez mais. Abandonada toda a esperança numa vida melhor neste Mundo, as pessoas puseram toda a sua fé na vida do Além, e a ideia de recompensa no Céu ajudou-as a suportar a falta de pimenta na Terra.
Só os tolos encaravam o futuro com optimismo. Os prudentes viam-no com puro horror e, para fugirem a um mundo brutal e sanguinário, muitos deles refugiaram-se na paz dos conventos. Só faltava agora que aparecessem os terríveis Cavaleiros do Apocalipse tal como fora anunciado pelos Profetas, e todos estavam resignados, convencidos de que isso iria acontecer à meia-noite do dia 31 de Dezembro de 999. Pelas 23 e 30 daquele dia temido, todas as mães apertaram os filhos contra o peito, e os amantes abraçaram-se num último e patético amplexo de amor. A fatídica e temida meia-noite chegou com pontualidade, mas, para espanto de todos, os Cavaleiros do Apocalipse não compareceram. Este encontro falhado ditou o turning point da História europeia. » pp. 18 - 21

* Embora primitivo, o povo viking era bastante evoluído nalguns aspectos. Um antropólogo americano conseguiu calcular o rotated factor index do desenvolvimento sociocultural de alguns povos primitivos. O rotated factor index dos Vikings é 1,60, sendo de 1,73 para os Astecas, 0,99 para os Hotentotes, 0,89 para os Mafulu, 0,44 para os Bosquímanos e 0,28 para os Esquimós. O que é o rotated factor index, só o antropólogo americano que o inventou poderá dizer.

As Leis Fundamentais da Estupidez Humana

« Os assuntos humanos — como é unanimemente consensual — encontram-se num estado deplorável; o que não constitui, de resto, novidade. Por muito que consigamos recuar no tempo, chegaremos à conclusão de que sempre estiveram em estado deplorável. O fardo pesado de privações e misérias que os seres humanos têm de suportar, quer como indivíduos, quer como membros da sociedade organizada, é, no essencial, resultado do modo extremamente inverosímil – e, ousarei dizer, estúpido – como a vida foi organizada desde o princípio.

Sabemos, desde Darwin, que partilhamos a nossa origem com as outras espécies do reino animal, e que todas as espécies, da minhoca ao elefante, têm de suportar a sua dose quotidiana de atribulações, temores, frustrações, penas e adversidades. Contudo, os seres humanos têm o privilégio de estarem sujeitos a uma carga acrescida, uma dose extra de atribulações causadas por um grupo de pessoas que pertencem ao mesmo género humano. Este grupo é muito mais poderoso do que a Máfia ou o complexo industrial militar ou a Internacional Comunista. E é um grupo que não está organizado, não faz parte de qualquer associação, não tem chefe, nem presidente, nem estatutos, mas que consegue, todavia, agir em sintonia perfeita, como se fosse guiado por uma mão invisível, de tal modo que as actividades de cada um dos membros contribuem poderosamente para reforçar e amplificar a eficácia da actividade de todos os outros. A natureza, o carácter e o comportamento dos membros deste grupo são o tema das páginas que se seguem.

Importa sublinhar nesta altura que este ensaio não é nem fruto do cinismo, nem um exercício de derrotismo social – não mais do que pode ser um livro de Microbiologia. As páginas seguintes são, na verdade, o resultado de um esforço construtivo para investigar, conhecer e, por via disso, possivelmente neutralizar uma das forças mais poderosas e obscuras que impedem o aumento do bem-estar e da felicidade humana.

Capítulo primeiro

A Primeira Lei Fundamental

A Primeira Lei Fundamental da estupidez humana assevera sem qualquer ambiguidade que,

Sempre e inevitavelmente, cada um de nós subestima o número de indivíduos estúpidos em circulação.

À primeira vista, a afirmação pode parecer trivial, óbvia ou pouco generosa, ou estas três coisas juntas. Contudo, um exame mais atento revela em pleno a sua real veracidade. Veja-se o seguinte: por mais alto que seja o cálculo quantitativo que se faça da estupidez humana, ficamos repetida e recorrentemente estupefactos pelo facto de:

a) pessoas que anteriormente julgávamos racionais e inteligentes se revelarem, de repente, inequívoca e irremediavelmente estúpidas;

b) dia após dia, e com uma incessante monotonia, somos estorvados e atrapalhados na nossa actividade por indivíduos obstinadamente estúpidos, que irrompem súbita e inesperadamente nos locais e momentos menos oportunos. » pp. 57 - 60

Feira do Livro de Frankfurt

2008-10-20T10:38:00.004+01:00

A Texto & Grafia esteve presente no maior acontecimento editorial do ano!
(Carregue na imagem para a aumentar.)

Mais imagens neste post dos Booktailors.

Novos títulos

2008-09-16T13:01:00.008+01:00

O segundo semestre editorial da Texto & Grafia inicia-se com três títulos que estarão brevemente disponíveis nos melhores pontos de venda; e são eles:

Doença Mental e Psicologia, de Michel Foucault

Allegro Ma Non Troppo, de Carlo Cipolla

Dicionário Enciclopédico da Psicologia, AAVV

Compreender o Cinema e as Imagens

2008-07-16T11:55:00.007+01:00

Colecção: Mi.mé.sis
Formato: 15,5 x 23,5 cm
N.º de páginas: 288
ISBN: 978-989-95689-8-3
PVP: 26,00€ (IVA inc.)

Compreender o Cinema e as Imagens é um dos primeiros livros a examinar em conjunto as várias modalidades de imagens, mais complementares do que concorrentes entre si. Todos nós vamos ao cinema, vemos televisão, navegamos na Internet. Este livro é um balanço do saber actual sobre a análise das imagens, propondo orientações metodológicas que ajudarão o leitor a estabelecer as pontes entre os diversos domínios em que se afirma o reinado do visual.
Dividida em duas partes – Analisar o Cinema e Analisar as Imagens (a televisão, as imagens interactivas e os chamados iconotextos), esta obra é indispensável à compreensão do que se poderia definir por didáctica das imagens.
Esta edição é ainda enriquecida com a inclusão de 58 ilustrações que acompanharão o leitor ao longo do texto.

Este volume, organizado por René Gardies, conta com a participação de vários autores, todos eles professores universitários e especialistas de renome. René Gardies, ele próprio autor de várias obras nesta área (Television: Notion D'oeuvre, Notion D'auteur, por exemplo), compilou e organizou os presentes textos dando-lhes a sequência e a harmonia necessárias para que o leitor siga a par e passo cada um dos tópicos abordados.

A Situação do Homem no Cosmos

2008-07-16T10:42:00.004+01:00

Já está nas livrarias!

Colecção: Biblioteca Universal
Formato: 14 x 21 cm
N.º de páginas: 112
ISBN: 978-989-95689-6-9
PVP: 12,00€ (IVA inc.)

A Situação do Homem no Cosmos, sem dúvida um texto-chave da filosofia do século XX, inaugura as linhas essenciais de uma nova disciplina: a antropologia filosófica, que, desde então, passou a fazer parte do currículo universitário.
Na sua concisão, é uma das reflexões mais densas sobre a constituição do homem e as suas relações com o que o rodeia.É um texto brilhante e inspirador, que transformará radicalmente o olhar do leitor.

Max Scheler (1874 – 1928), filósofo alemão, notabilizou-se pelo seu trabalho nas áreas da antropologia filosófica, da ética e da fenomenologia. Cruzou-se com figuras como Wilhelm Dilthey, Georg Simmel, Rudolph Eucken, Edmund Husserl, Martin Heidegger, Edith Stein, Alexandre Koyré, e muitos outros.
Além da docência em Munique e em Colónia, e da sua intensa actividade de conferencista – muito solicitada –, revelou-se um crítico cultural de grande nível e profundeza e, no campo político, foi um dos primeiros a denunciar os perigos do nazismo e do marxismo.

Para o Verão...

2008-06-17T13:03:00.008+01:00

No início de Julho podem encontrar nas livrarias os nossos próximos títulos!

O primeiro, A Situação do Homem no Cosmos, na Colecção Biblioteca Universal, é um texto clássico da filosofia. O outro, Compreender o Cinema e as Imagens, pertence à colecção Mimésis e é um manual precioso para entender a sociedade da imagem.

Para abrir o apetite, aqui ficam as capas:

e

Próximos lançamentos

2008-06-04T10:27:00.003+01:00

Muito brevemente, na Colecção Biblioteca Universal, teremos «A Situação do Homem no Cosmos», de Max Scheler.

Ao mesmo tempo, a Colecção Mi.mé.sis passará a contar com a obra colectiva, organizada por René Gardies, «Compreender o Cinema e as Imagens».

Feiras

2008-05-29T16:53:00.003+01:00

Prezados leitores e visitantes, podem encontrar-nos na Feira do Livro de Lisboa e na Feira do Livro do Porto. Estaremos representados pela Centralivros.

Em breve

2008-05-15T15:12:00.002+01:00

Estimados leitores e visitantes, anunciamos que em breve teremos o nosso web site a funcionar.
Mas é claro que não prescindiremos deste espaço, que será sempre uma porta aberta.

www.texto-grafia.pt

Já saiu

2008-05-13T16:59:00.002+01:00

O mais recente título da Colecção Biblioteca Universal já se encontra nas livrarias!

HISTÓRIA DE ROMA

2008-04-29T16:14:00.008+01:00

Colecção: Biblioteca Universal
Formato: 14 x 21 cm
N.º de páginas: 112
ISBN: 978-989-95689-5-2
PVP: 12,00€ (IVA inc.)

Pierre Grimal, um dos grandes especialistas de história e civilização de Roma, dá- -nos com este livro, passo a passo, o filme dos momentos decisivos que estiveram na origem, na expansão e na queda do maior império de sempre, que durante cerca de mil anos exibiu poder e esplendor por todo o mundo conhecido.
Em estilo coloquial, colorido e poético, esta História de Roma destina-se a leitores de todas as idades, sendo por isso um excelente estímulo ao gosto pela História.

Pierre Grimal (1912-1996) deixou atrás de si, além da glória de ter sido um dos maiores especialistas e divulgadores da história, cultura e civilização romanas, uma obra vastíssima, constituída por dezenas de volumes em que aborda com erudição e simplicidade praticamente todos os aspectos da fascinante aventura histórica que levou à criação do Império Romano e à sua destruição.
Licenciou-se em Letras em 1935, foi membro da Escola Francesa de Roma, professor de Latim e depois de Civilização Romana nas Universidades de Caen, Bordeaux e finalmente na Sorbonne, durante trinta anos.
Publicou inúmeros estudos sobre Roma (muitos dos quais se encontram traduzidos em português), além de traduções de muitos autores clássicos, latinos e gregos.

Muito em breve

2008-04-11T12:57:00.004+01:00

O próximo lançamento será:

História de Roma, de Pierre Grimal

Os primeiros quatro títulos IV

2008-04-01T14:24:00.008+01:00

COGITO ERGO SUM
Dicionário Comentado de Expressões Latinas

por Orlando de Rudder

Colecção: Índice
Formato: 15,5 x 23,5 cm
N.º de páginas: 254
ISBN: 978-989-95689-0-7
PVP: 24,00€ (IVA inc.)

Esta obra condensa cerca de 200 citações, locuções ou expressões de origem latina que chegaram até nós vindas da Antiguidade ou de tempos menos remotos: sábias e doutas fórmulas, ou divertidas variações delas.
A cada uma é consagrado um artigo em que o historial da expressão é contado em pormenor; a origem, a fonte e o contexto do seu emprego abrem para um comentário erudito e bem-humorado que mistura referências literárias, saborosas historietas, reflexões picantes.

Orlando de Rudder é autor de dezena e meia de livros em que brilham a erudição, o humor sadio, a elegância da escrita. A sua vida é, por si só, uma autêntica obra de ficção; nascido em 1950, numa viagem de comboio que os pais faziam com destino a Roma, foi Pio XII quem lhe deu o nome de baptismo.
A mãe, cantora, abandona-o, e ele segue o pai, crítico gastronómico de grande reputação e um dos fundadores do famoso Gault et Millau; após peripécias várias, Orlando de Rudder acaba por se encontrar só em Paris, com a idade de catorze anos.
Cedo começa a frequentar os meios literários parisienses, travando amizade com alguns dos maiores escritores e literatos franceses. Doutorado em Letras, professor de linguística medieval e de guitarra, pugilista, tem nas letras francesas um lugar verdadeiramente à parte, de estima e apreço unânimes da crítica e do público.

Os primeiros quatro títulos III

2008-04-01T13:55:00.006+01:00

O CINEMA E A ENCENAÇÃO
por Jacques Aumont

Colecção: Mi.mé.sis
Formato: 15,5x 23,5 cm
N.º de páginas: 196
ISBN: 978-989-95689-3-8
PVP: 19,00€ (IVA inc.)

A noção de encenação vem do teatro, e perdura numa espécie de submissão da arte do filme ao verbal, à narrativa, ao texto.
Em sentido oposto, os cineastas têm procurado os meios de se distanciarem destas origens, defendendo uma abordagem propriamente cinematográfica das realidades cénicas da narração por imagens.
Estamos perante um livro de referência, de história e estética do cinema, uma “grelha de leitura” da criação cinematográfica.

Jacques Aumont, típico homem de cinema, conviveu intimamente com todas as formas de expressão desta arte: técnica, artística, literária.
Crítico nos Cahiers du Cinéma, professor, conferencista, trabalha nas várias ramificações da cinefilia, atraído pelas questões, sempre controversas, dos problemas do gosto.

Os primeiros quatro títulos II

2008-03-25T15:58:00.010Z

FILOSOFIA DA MODA

e outros escritos
por Georg Simmel

Colecção: Biblioteca Universal
Formato: 14 x 21 cm
N.º de páginas: 112
ISBN: 978-989-95689-2-1
PVP: 12,00€ (IVA inc.)

Uma compilação de textos sobre a moda por um dos grandes vultos do pensamento sociológico moderno, da qual extraímos esta síntese exemplar: «A moda, com o seu jogo entre a tendência para uma expansão universal e a aniquilação do seu próprio sentido que comporta justamente essa expansão, possui o atractivo singular do limite, o atractivo simultâneo do começo e do fim, da novidade e, ao mesmo tempo, da caducidade».

A importância de Georg Simmel (1858-1918) no pensamento filosófico e sociológico do nosso tempo é incontroversa. A vida deste autor decorreu entre uma «constelação» de grandes espíritos: Max Weber, Dilthey, Rilke, Edmund Husserl, entre outros grandes vultos; e a sua influência estendeu-se a Cassirer, Ernest Bloch, Georg Lukács, Krakauer, até aos nossos dias.
A sua obra foi fonte de inspiração para muitos, e os seus ensaios sobre a moda dos textos mais luminosos e bem conseguidos

Os primeiros quatro títulos I

2008-03-25T14:22:00.011Z

O RENASCIMENTO

por Peter Burke

Colecção: Biblioteca Universal
Formato: 14 x 21 cm
N.º de páginas: 132
ISBN: 978-989-95689-1-4
PVP: 12,00€ (IVA inc.)

Neste estudo, Peter Burke distancia-se da interpretação que tradicionalmente se dá do Renascimento como sendo de matriz essencialmente italiana, intencionalmente moderno e separável da Idade Média. Destaca a presença das tradições medievais no processo de adaptação criativa das formas e valores clássicos aos novos contextos culturais e sociais renascentistas, não só na Itália mas em muitos outros pontos da Europa.

O autor, com um percurso académico notável, filtra a sua visão da História através de uma vasta cultura nas áreas da Sociologia, da Antropologia e da Psicologia, operando nos seus trabalhos uma síntese entre a historiografia tradicional e as propostas da nova História.

Iniciamos o nosso projecto com três colecções:

2008-03-25T14:15:00.005Z

Colecção BIBLIOTECA UNIVERSAL

Esta colecção será um reservatório de obras essenciais, obrigatórias em qualquer biblioteca, aberta a todos os ramos do saber, sejam de natureza técnica, científica, artística ou filosófica.

Colecção MI.MÉ.SIS

Esta é uma colecção inteiramente dedicada à publicação de livros da temática das artes do espectáculo: semiologia, história, estética.
Os seus destinatários, além do público em geral, serão os professores e estudantes das áreas do Cinema, Teatro e restantes artes do espectáculo, bem como profissionais e amadores que procuram aprofundar conhecimentos.

Colecção ÍNDICE

Sejam dicionários, prontuários, glossários ou obras enciclopédicas ordenadas alfabeticamente, pretende-se que os temas abordados nesta colecção estejam representados por obras de indiscutível qualidade, que se afirmem como auxiliares de consulta úteis e aprazíveis nos diversos domínios do conhecimento, para um público vasto e motivado.

Nascimento de Edições Texto & Grafia

2008-03-25T14:08:00.004Z

Com a publicação dos seus quatro primeiros livros, nasce
Um novo projecto em mãos experientes, Texto & Grafia propõe a criação de um catálogo sólido, homogéneo e variado no âmbito das ciências sociais e humanas, assim como da arte, da filosofia, da ciência.
Uma sigla nova, na qual se pretende editar livros que o tempo e o público consagrem entre nós como indispensáveis na aquisição do saber, livros que sejam «instrumentos que correspondam ao apelo de racionalidade daqueles que aspiram a uma imagem humana do mundo».